CD: Козлов Алексей и Арсенал "Алексей Козлов и Арсенал"
Цена: 900 р. Издательство: ArtBeat Music, 2020 Вес: 40 г.
1. Опасная игра 2. Сюита ля бемоль мажор 3. Башня из слоновой кости 4. Песня шамана (Jazz Jamboree, Варшава 78) 5. Забытая песня (Композиция на тему русской народной песни «Да приехал мой миленький с поля». Jazz Jamboree, Варшава 78) 6. Памяти Лунина 7. Корни лотоса (Композиция на тему Шакти. Джаз 78, Москва) 8. Да приехал мой миленький с поля (при участии вокальной группы ансамбля Дмитрия Покровского) Музыка — Алексей Козлов (1-6), народная (7, 8) Алексей Козлов — сопрано и альт саксофоны Тамара Квирквелия — вокал (2) Мехрдад Бади — вокал (2) Виктор Заикин — бас-гитара Василий Изюмченков — ударные Станислав Коростелев — ударные Виталий Розенберг — гитара Игорь Саульский — фортепиано, орган Вячеслав Горский — клавишные Александр Горобец, Вадим Ахметгареев, Валерий Таушан — тромбон Анатолий Сизонов, Евгений Пан — труба Звукорежиссер — Александр Грива Выпускающий продюсер-Николай 'BigNick' Богайчук Фонограммы из личного архива Алексея Козлова Рецензия Александра Волкова: В прошлом году российскому джазисту, культуртрегеру легенде жанра Алексею Козлову исполнилось 85 лет. А уже через два года, в 2023-м будет 50 лет его легендарной группе «Арсенал». В период между юбилеями мы переслушали альбомы «Арсенала», выходившие на виниле в 70-х – 90-х, а к юбилею – переизданные на CD лейблом ArtBeat Music в серии «К 85-летию Алексея Козлова».
Фонограммы заново собраны из записей, взятых в личном архиве Алексея Семёновича. Это дало свободу в формировании трек-листов. Диски эти создавались в период длиной больше десяти лет, и теперь, слушая их подряд, испытываешь совершенно особые ощущения.Арсенал «Джаз-Рок Ансамбль Арсенал» (1979) Первый альбом серии, как сейчас стало понятно, находится на тонкой грани между джаз-роком и психоделией, стилями, увлекавшими музыкантов того времени. История группы отсчитывается с 1973 года, так что к моменту выхода этой записи насчитывала уже несколько лет. Уровень того, что делал в те годы Козлов сотоварищи, можно оценить, послушав сохранённый эстонскими звукоинженерами концертник «Live in Tallinn’74», выпущенный недавно как некоммерческий релиз. Запись же, ставшая первой официальной пластинкой группы, была сделана в Риге в январе 1977-го. Работой в студии руководил ставший известным всему Союзу Александр Грива. А в 1979-м на Рижском заводе грампластинок вышел и первый тираж альбома – в специальной серии, сделанной к Московской Олимпиаде. С первых же секунд звучат мощнейшие духовые – их целый ансамбль (Александр Горобец, Вадим Ахметгареев, Валерий Таушан – тромбоны, Анатолий Сизонов, Евгений Пан – трубы), наследующий джаз-року начала 70-х. Больше духовые такими интересными и разнообразными в джаз-роке не будут, это потерянное удовольствие. Затем звучат медитативные фрагменты, импровизации сопрано и альт-саксофонов Алексея Козлова, электрогитары Виталия Розенберга и бас-гитары Виктора Заикина. Переменными ритмами заведуют ударные Василия Изюмченко. Навсегда запоминался жизнеутверждающий номер «Сюита ля бемоль мажор», в котором была необычайной красоты вокальная вставка – песня на стихи Расула Гамзатова с вокалом Мехрдада Бади и Тамары Квирквелия. А вот композиция «Дерево» пианиста и композитора Игоря Саульского в новое издание не попала. Особо отметим, что обложка CD соответствует именно первому, олимпийскому тиражу, она благородно фиолетового цвета. А вот её оборотная сторона содержит большой сюрприз. В числе бонусов – записи, сделанные на знаменитом польском фестивале Jazz Jamboree в 1978-м и на Московском джазовом фестивале в том же году, а также народная «Да приехал миленький с поля», исполненная с вокальной группой ансамбля Дмитрия Покровского – и в студийном, и в фестивальном варианте. Записи разнообразны и стильны, легенду об «Арсенале» они подтверждают и развивают. Арсенал «Своими Руками» (1983) Феноменальный, эпохальный альбом, выпущенный на «Мелодии» в 1983-м, получил блестящую коллекцию бонусов. Находится он на трудно выразимой грани ощущений. Это высокопробный вдохновенный поп-фьюжн, смесь жанров — не традиционный джаз, но и не джаз-рок, не фоновая музыка, а мощное и виртуозное высказывание группы мастеров. Состав в сравнении с дебютным диском решительно изменился. (В дальнейшем кадровые изменения в группе стали частыми.) Звук альбома определяли акустическая гитара Виктора Зинчука, бас Анатолия Куликова, ударные Виктора Брусиловского, ситар и элетрогитара Виталия Розенберга. Длинные виртуозные соло воспринимались абсолютно комфортно, это ощущение остаётся таковыми и теперь. Популярной остаётся «Сюита в фа миноре» – шикарный поп-джазовый хит. Ориентальные мотивы царят в «Посвящении Махавишну», а в дополнениях они уравновешиваются треком «Лампа Аладдина». Бонусы же — вовсе не черновики, не альтернативные версии альбомных треков, а самостоятельные, доведённые до блеска композиции. Но они несколько иные. Поэтому внезапно предположим, что две части этого компакт-диска лучше слушать по отдельности или с перерывом. Общей манере и стилистике они, безусловно, соответствуют, но уж очень гармоничен основной альбом. Итогом стал заслуженный успех. «Своими руками» слушали и запомнили все, кто интересовался жанром. Например, он вошёл в число релизов, изданных в Штатах на East Wind Records. Арсенал «Второе Дыхание» (1985) К этому релизу «Мелодии» группа подошла с безусловным авторитетом и подтвердила его, хотя шагом вперёд работу назвать не получается. Альбом звучит раскованнее, чем предшественники, поначалу он показательно нетороплив, но затем жертвует сосредоточенностью и готовится к эпохе брейка, пока что «танцуя» яркие и образные джазовые «Танго» и «Чарльстон». И самая популярная мелодия Козлова, «Ностальгия», впервые звучит в записи именно здесь, что даёт основания считать альбом «Второе дыхание» центром и истории, и дискографии «Арсенала». Дополнил юбилейное переиздание выходивший на «Мелодии» в 1986 году как макси-сингл альбом »Пульс 3″. Была такая серия, в которой вышло несколько пластинок актуальной электронной танцевальной музыки. Вот и Козлов тогда отложил саксофон и начал играть на синтезаторе. Состав группы вновь кардинально изменился, и, хотя стиль «электро» не подразумевал соло-экзерсисов, появился гитарист Иван Смирнов. Эта запись была неожиданностью и воспринимается как «на любителя». «Пульс – 3» — попытка «задрав штаны, бежать» за актуальными трендами, но, как в известном анекдоте, что бы «Арсенал» ни делал, всё равно получается красивая и разнообразная музыка. Думается, именно это и не позволило продолжить эксперимент с электроникой. Но и предыдущая тема была к тому моменту уже завершена, эстетика осознана и воплощена. Алексей Козлов и Арсенал «Сделано в СССР» (1991) В один диск объединены треки с двух релизов, «Arsenal-5» и «Arsenal-6», которые, впрочем, и вышли вместе («Мелодия», 1991), и записаны одним и тем же составом, да и стилистически близки. Эти два альбома, теперь «нашедшие друг друга» – точка равновесия, понимания своей силы и завершение линии, маршрута. Творческий фьюжн, царивший в мире два десятилетия, сменялся более легкими стилями – smooth-джазом, contemporary, лаунджем, эйсид-джазом. «Арсенал» же делает и медитативную музыку, и позитивный инструментальный прог-рок. На первой же вещи «Голубоглазый Блюз» Иван Смирнов играет блестящее, бурное рок-соло, а бас Куликова становится особенно заметен. Композиция, хочется сказать – «огонь»! Потом музыка становится всё более мягкой, сохраняя соло Смирнова. Другие «звезды» звуковой ткани альбома – тенор-саксофон Козлова, флейта Александра Пищикова, ударные Игоря Джавад-заде. Солисты заметны, это альбомы ярких личностей и пьес. Из «Шестого» альбома взяты стартовый номер «Сильвер-Блюз» с мощнейшими импровизациями, ориентальная пьеса «Жёлтое небо» и аккуратная «Незнакомка», а финиширует CD хорошей знакомой – хитовой «Ностальгией». Особо отмечаем участие в работе над этими дисками в качестве продюсера знаменитого Юрия Богданова. Альбомы звучат контрастно и разнообразно, они словно дышат, летят, это расширяет границы стиля, делает его не таким отчётливо «джазовым» или «роковым», а скорее нейтральным. Опишем его как инструментальный рок-джаз, где рвущийся из пределов ритма саксофон только подчёркивает уверенную работу ударных. И временами прорывается такая групповая мощь и мастерство, что диву даёшься. Группа прошла свой путь и добралась до финиша, передав эстафету своим следующим инкарнациям, принадлежащим уже нашему времени. Авторы:
| ||||
Оставьте отзыв об издании
Имя
Отзыв
Код
Отзывы |
Рекомендации: