CD: Рада & Терновник + Ясный день "Женитьба"
Цена: 700 р. Издательство: Ur-Realist, Рада, 2005 Вес: 90 г.
1. А придет пора — У колодезя вода* 2. Стрела * 3. Бьют ключи подземные 4. Дубровушка* — Я расскажу тебе о том — Ты заря* 5. А не быть ветрам — Говорили, говорили... 6. Выходил князь молодой* 7. А не что-то — Невелика птица-пташица* 8. Положу я тоску-горе* 9. Душенька 10. Соловей мой соловей* 11. Женитьба 12. Играй играй скоморошничек* 13. Соловейка* — Этническая — На гряной неделе* — Груня* — У Егорья* * — народные песни. РАДА & ТЕРНОВНИК: Рада — вокал, тексты, песни; Владимир Анчевский — гитара, запись, сведение; Игорь Черных — бас-гитара; Кирилл Россолимо — ударные. Фолклорный ансамбль ЯСНЫЙ ДЕНЬ: Наталья Иванова — руководитель ансамбля; Марина Косаримова; Алла Макарова. Рисунки и оформление — Антон Очиров, 2005. ЯСНЫЙ ДЕНЬ Руководитель ансамбля Наташа Иванова поет фольклорные песни с десяти лет, много лет ездит в экспедиции по русским деревням. Наталья родом с Севера, профессионально занимается фольклористикой, музыковед. До создания ансамбля, воспроизводящего аутентичный русский фольклор, она пела в ансамбле Дмитрия Покровского. Особенное внимание "Ясный день" уделяет северной традиции, а также, обрядовым, "календарным" песням. о песнях, вошедших в состав диска: А придет пора - это песня с очень простой мелодией и текстом , выловленная из прапамяти, из языческого прошлого. С этой композиции началось сотрудничество с Ясным Днем, когда во время исполнения А Придет Пора ансамбль ЯСНЫЙ ДЕНЬ одновременно с Радой запел народную песню "У колодезя вода" — и две песни слились воедино. При этом, народная песня и песня Рады не претерпели никаких изменений. У колодезя вода - песня казаков-некрасовцев, в 18 веке переселившихся в Турцию и перенявших музыкальные традиции. В итоге, в этой песне слышен синтез турецкой музыкальной традиции и традиций Юга России. Стрела - Это песня общения со стихиями, природой. Песня исполнялась в обряде "Похороны стрелы". Этой песней вызывали дождь в засуху — исполнители обходили шеренгой поле и пели эту песню. Бьют ключи подземные - образ "подземных ключей" отпирающих неведомую дверку взят из русских заговоров. Напев песни сходен с лирическими северными песнями. Дубровушка - Одна из немногих сохранившихся на Юге России былин. Оснвоная часть былин сохранилась на Севере — это северный жанр. Нестандартно для былины то, что эта былина сложна в музыкальном плане, ее исполнение требовало от певца мастерства. Я расскажу тебе о том - песня о том, что мы не видим сказку, не чувствуем вокруг себя древних сказочных персонажей. Певица из "Ясного Дня" "народным" голосом вторит Раде, создается эффект взаимопроникновения двух миров — древнего и нынешнего. Мотив сходен с колыбельными русскими песнями и зачин песни "Я расскажу тебе..." также напоминает о ситуации сказывания сказки на ночь. Заря - Это песня Смоленской области, с традиционным сюжетом распространенным по всей России. Это классическая лирическая песня, исполнявшаяся на застольях, праздниках, женщинами. А не быть ветрам - Говорили говорили — обе эти песни написаны Радой как старинные свадебные песни. На русских свадьбах основная часть песен была печальной — уход невесты из родного дома сравнивался с ее смертью, невесту оплакивали, эти песни сходны с такими свадебными оплакиваниями. Выходил князь молодой - песня исполняется в очень древней традиции вожоканья — стиль пения, когда протяжно тянется ООО. Этой традицию изучал Пушкин, она была распрространена в тех местах, где он родился. В этой традиции поют всего в двух районах Псковской области. Используется древняя форма сочетания солиста и хора, как в византийском пении — солист поет фразу, а хор отвечает после небольшой паузы. А не что-то — все исчезло - Эта песня Рады естесственно продолжается народной песней, перетекает в нее. "А не что-то" полностью построена на фольклорной образности. Песня заканчивается упоминанием сказочной птицы, которая "расклюет наши напасти" и тут же вступает Ясный День с песней о волшебной птице, которая "много знала — много ведала". Птица-Пташица - это уличный хоровод. С этой песней девушки в первый раз выходили после зимы на улицу и созывали народ на хоровод. С этой песней водили фигурные хороводы — состоящие из разнообразных фигур. Положу я тоску-горе - Это поздняя лирическая песня с балладным сюжетом. Она была создана в конце 19 века под влиянием городской романсовой культуры и традиционной лирики. В этой песне слышна двужанровость — романс и народная песня. Душенька - написана как лирическая песня, отношение к Душе — "душеньке" как к отдельному существу, к которому можно обратиться, характерно для русского фольклора, в предыдущей песне таким же образом обрела антропоморфные черты "Тоска". Соловей моя соловья - древняя форма лирической песни. Лирика имеет календарно обрядовое значение. Соловей — классический образ в народной песне. Эту песню пели в открытом пространстве, особым кричащим звуком. Это песня — клич, обращенный к природе. Женитьба - песня написана Радой на мотив народной песни, с характерным фольклорным запевом, о том, как жениху дают наставления как и что говорить любимой. В "Женитьбе" как и в народных песнях, родные жениха — антагонисты невесты и призывают жениха деражть невесту взаперти. Рада развивает образ "не выходить на свет" как смерти невесты — она не выходит на свет уже из-под земли. Скоморошина - это свадебная песня, исполнявшаяся во время выкупа невесты. В музыкальной форме этой песни слышна борьба двух родов — рода жениха и рода невесты. Иной музыкальный план создают музыканты РАДА и ТЕРНОВНИК, оплетая голоса певиц Ясного Дня музыкальной медитацией. Соловейка - песня лирическая, но родившаяся из обрядовой песни, что видно по повторяющемуся кличу — "соловейка". Этническая - шаманская, языческая песня с вокальными импровизациями, закликаниями, попыткой соединить голосом и разные времена и разные миры. Этническая продолжается народными песнями, а в народные песни вливается голос Рады, скользящий между разными пространствами. Народные песни существуют в музыкальной ткани "Этнической". На гряной неделе - русальная песня, исполнявшаяся на русалиях. "Гуканье" — это попытка вступить в контакт и получить ответ от иного мира, от русалок. Для общения с ними используется очень высокий, тонкий голос. Эта песня — способ коммуникации с мифом и природой. Груня - это хоровод, во время которого парни выбирают девушек и обозначают для всей деревни свое отношение к девушке. Выбрать девушку во время этого хоровода — значит показать всей деревне, что это суженая, будущая невеста. У Егорья - древний орнаментальный хоровод. Назван так потому, что если смотреть на такой хоровод сверху, то впечатление такое, как будто смотришь в калейдоскоп — фигуры сходятся и расходятся. Распространен на Севере. Почему ЖЕНИТЬБА? Это союз РиТ и фолк ансамбля ЯСНЫЙ ДЕНЬ. Это слияние русского фольклора и песен Рады. Это одна из песен альбома. Что за ЯСНЫЙ ДЕНЬ? Это фольклорный ансамбль, исполняющий аутентичный русский фольклор. Все участники группы "ЯСНЫЙ ДЕНЬ" познакомились с русским фольклором и начали петь в студии Дмитрия Фокина — артиста ансамбля Дм. Покровского, почти 10 лет назад. Они ездили по деревням, знакомились с бабушками — носителями народной культуры, изучали обряды, обычаи, быт, ремесла народный костюм, записывали песни. Нынешний состав Ясного Дня обьединила молодая выпускница фольклорного факультета Санкт-Петербургской консерватории Наталья Иванова — артистка ансамбля Дмитрия Покровского, главный консультант по фольклору группы "Иван Купала". Она уроженка Вологодской области, с детства занималась в фольклорной студии, с артисткой ансамбля Покровского. Как возникла идея такого обьединения? В 2000-м году Рада, солистка и лидер московской группы "Рада & Терновник" посетила семинар "Психотерапия в русском фольклоре". Вел занятия Дмитрий Фокин, пятнадцать лет проработавший в ансамбле Дм. Покровского. На занятиях учили петь специфическим фолковым голосом, с пронзительным обертоном; показывали видео записи, прослушивали уникальные экспедиционные записи фольклористов. Лично для Рады, психотерапия заключалась в открытии того, насколько "матрешечный" фолк не имеет ничего общего с подлинной культурой русского народа. Мелодика многих композиций "Рады & Терновник" оказалась один в один — народные песни; темы русских песен, с их обращением к Солнцу и Небу, Морю и Месяцу явно пересекались с Радиными стихами. Рада понимает, что большинство ее песен, не вписывающихся в традиционную рок-культуру, это воссозданные из архаичной памяти русские народные мелодии. Творчество группы оказалось далеким от рок-н-ролла и от "матрешечного" фолка, но абсолютно близким аутентичной народной традиции. Оказалось, что большинство мелодий близко к северной русской традиции. Более того, сама тематика текстов, образность их, близка народной. Там же Рада знакомится с исполнительницей народных песен Аллой Макаровой. В 2002-2003 годах Рада пишет целый цикл композиций, в которых явно слышна русская мелодика, в текстах преобладает образный ряд, перекочевавший из заклинаний и обрядовых песен. Определяется идея нового цикла — это архаичное сознание преломленное через восприятие современного человека. Изысканный стык философской лирики и древних образов, оперного бельканто и фольклорного пронзительного вокала, жестких ритмов и печально психоделических гитарных тем. В своих вокальных импровизациях Рада шаманит, кричит птицей, резко вторгаясь в привычный мир слушателя. К своему удивлению, Рада обнаруживает, что ее постановка голоса, в традициях итальянской оперной школы, гармонично дополняет специфический фолковый вокал. Теперь, в одной песне "уживаются" высокие колоратурные ноты и пронзительный фольклорный обертон. Рада вспоминает свое филологическое образование и уже по-новому перечитывает книги, посвященные русскому фольклору, изучая метафорический образный мир русских песен и заклинаний. Итогом стал ряд песен, воссоздающий современным языком древнеславянское мировосприятие. В 2004 году Рада вновь встречается с Аллой Макаровой, поющей ныне в фольклорном вокальном ансамбле "Ясный день". Спонтанно принимается решение о создании новой программы — "Рада & Терновник"/"Ясный день". Есть ли концертный вариант программы? На нескольких концертных площадках Москвы уже была презентована программа — РАДА и ТЕРНОВНИК + фольклорный ансамбль ЯСНЫЙ ДЕНЬ. Это и фестиваль "Ритуальная музыка 21 века" (клуб "Б2"), и клуб ГАННИБАЛ, и фестиваль ЗНАКИ (театр ЭРМИТАЖ), и фестиваль "Музыка в новом формате" (клуб АПЕЛЬСИН). На диске есть видео фрагмент концертного выступления в клубе АПЕЛЬСИН — песня "А придет пора". Второй видео отрывок — "Бьют ключи подземные" — фрагмент выступления на пятом канале Санкт-Петербургского ТВ. (фотографии с совместного концерта) Будет ли продолжаться сотрудничество? Непременно будет! Но, кроме сотрудничества с "Ясным днем" будут и другие, не менее интересные, эксперименты! Подвергались ли изменению народные песни? Русские песни,к оторые звучат параллельно с композициями "РиТ" не подвергались никакой обработке. Просто, случилось чудо — ряд народных песен абсолютно естественно и гармонично прозвучал внутри композиций "РиТ". Видимо, то, что делает "РиТ" это песни из прапамяти, из тех же глубин сознания и памяти, откуда пришли к нам русские песни, исполняемые ныне "Ясным днем". Откуда взята картинка на обложке диска? Эта картина нарисована художником Антоном Очировым специально для этого диска. Картина нарисована Антоном на деревянной доске, по мотивам городецкой живописи. В оформлении диска использованы картины и образы, которые были нарисованы на прялках, стульях и других памятниках народного творчества. Почему музыканты играют на электрогитарах, а не гуслях? "РиТ" не собирается ничего "возрождать" и реконструировать. Не нужно вытаскивать на свет музейные экспонаты. Фолк — это не внешнее подражание лубочной картинке, это не переодевание в сарафаны и кокошники. Важно самим создавать фольклорные песни двадцать первого века. Внутреннее, наша интуиция, наша архаическая память — это неизменно, это внутри каждого человека. Внешнее — это средства, которыми мы пользуемся для того, чтобы наша музыка зазвучала. Средства эти пусть будут адекватны современному миру. Нужно делать то, что нам свойственно. Современный музыкант аутентично выглядит с электрогитарой, для нас привычно использовать компьютеры и микрофоны, писать стихи современным языком, а не архаизмами и славянизмами. Традиция живет ВНУТРИ нас, наша память хранит ощущение единого мира, в котором музыка священна, мира, в котором музыка может разговаривать с Небом, а основные коренные вещи — любовь и смерть, рождение и угасание, солнце и луна, снег и слеза — едины. Мы не "используем" традицию, мы становимся ее недостающим звеном, развиваем ее. Традиция, фольклорная песня не исчезла, она жива, но это не музейные экспонаты — это живое непосредственное знание. Рада о новой программе: "Традиция живет ВНУТРИ нас, наша память хранит ощущение единого мира, в котором музыка священна, мира, в котором музыка может разговаривать с Небом, а основные коренные вещи — любовь и смерть, рождение и угасание, солнце и луна, снег и слеза — едины." Авторы:
| |||||||
Оставьте отзыв об издании
Имя
Отзыв
Код
|
Рекомендации: