|
|
Издательство: Tonzonen Records, 2021 Вес: 50 г.
Диджислив, 10-стр. буклет, производство — Германия.
1. Ne enlitiĝu ĉe la maro
2. Lebedivo
3. Le Papillon ou moi
4. Cloudarias
5. Soños no meu pelo
6. Myth of Uqbar
7. Samaväya
8. Song of opaque
9. Stymphalian birds
Performed by:
Ivan Fedotov – drums, percussion, wave drum
Arkady Fedotov – bass, synth, noises, vocs, recorder
Alexander Kuzovlev – guitars, saz, mandoline
Alexey Klabukov – keys, synths
Vitaly Borodin – violin, accordion
with:
Alexey Esin — gusli, midi-sax
Sonya Vlasova — vocal
All music by Vespero except «Myth of Uqbar» (Esin/Vespero)
Recorded by Alexey Klabukov and Alexander Kuzovlev
in 2020, VMS studio, Astrakhan
Mixed by Alexander Kuzovlev
Mastered by Eroc
Original graphics by Marat Dzhamaletdinov
Design by Alexey Klabukov / Marat Dzhamaletdinov
Рецензия Елены Савицкой, InRock:
Астраханцы Vespero не перестают нас удивлять. Казалось бы, чуть больше года назад вышел закрученный концептуальный «Four Zoas», посвящённый «мирам» Уильяма Блейка, и вот уже новый альбом, одиннадцатый по счёту — «Songo». И он совсем иной, нежели предыдущий — лёгкий, текучий, завораживающий потусторонней красотой и психоделичностью. В нём нет борьбы стихий и единства противоположностей, нет спиралью закручивающихся временных потоков и резких стилевых сдвигов. Музыка как бы изливается с высот, плавно и естественно. Недаром «Songo» в переводе с эсперанто означает «сновидение» — об этом нам сообщают сами музыканты в кратком пресс-релизе. Наверное, поэтому каждая из девяти композиций — как сон, красочный и увлекательный, приятный или тревожный, в который погружаешься, чтобы забыть обо всём земном и повседневном. Но сонго также — жанр кубинской популярной музыки, может быть, поэтому в альбоме, как, впрочем, часто у Vespero, можно услышать элементы, отсылающие к разным культурам. Не столько именно кубинской, сколько к своеобразному звуковому эсперанто, смешивающему эти элементы (азиатские, индийские, французские, русские, что подтверждают и разноязыкие названия композиций) в единое целое. Эта двойственность, зыбкость прослеживается уже с первой композиции — атмосферной и хрупкой «Ne enlitigu ce la maro» (в переводе с эсперанто «Не ложись спать у моря»), в которой музыка, как дуновение морского ветра, уносит на иные берега. Альбом также можно назвать весьма мелодичным и даже песенным, причём последнее — в буквальном смысле. Впервые за десять лет группа пригласила вокалистку — Соню Власову («Лакоча», «Лукерья и Дети»). Настоящей жемчужиной альбома стала композиция с чудесным названием «Lebedivo», которому высокие, бесплотные вокализы Сони и мелодично-печальные проигрыши синтезатора придали очень русский характер. Что-то в нём есть от «Вокализа» Рахманинова. С другой стороны, в нём слышится и нечто от музыки барокко, может быть, благодаря строгим аккордовым последовательностям, которыми сопровождается пение. Можно тут расслышать и аккордеон, на котором играет Виталий Бородин (основной его инструмент — скрипка, страстное соло которой завершает композицию). Ещё один «русский» трек — «Myth of Uqbar» с гуслями второго гостя Алексея Есина (Mystic Morrison Visions). Гусли вообще очень космический инструмент, его многострунность как бы пронизывает все миры, все пространства от небес до самого низа, и в музыке «Мифа об Укбаре» (в одной из книг Борхеса Укбар — загадочная воображаемая страна) это чувствуется. Изящная летящая «Le Papillon ou moi» завораживает сменами темпа и запоминающимися фразами инструментальных «припевов», «Cloudarias» благодаря звенящим струнным щипковым (и, опять же, витиеватым фиоритурам Сони Власовой) напоминает о Востоке. Начало «Sonos no meu pelo» – это просто какая-то музыка сфер: подвешенные ноты-точки струнных, мелодия свирели, «звуковые потоки» электроники. И далее — почти игрушечная музыка, светлая и прекрасная, переходящая, впрочем, в более страстные арабско-индийские импровизации с сазом и скрипичными подголосками. «Samaväya» – довольно тяжёлый по звучанию, но в то же время захватывающий и мелодичный психоделический вальс с густыми синтезаторно-скрипичными соло и вокализами (на сей раз они принадлежат бас-гитаристу Аркадию Федотову). Два заключительных трека — мрачновато-оцепенелая «Song of Opeque» и «Stymphalian Birds», который можно назвать «типично весперовским» — переплетающиеся и пульсирующие гитарные линии, глубокий бас, контрапунктирующие ударные, улетающие звуки скрипки, атмосферная электроника и финальные вокализы. Последний сон, самый беспокойный, предрассветный… Что ожидает нас с наступлением утра? Узнаем, когда проснёмся — а так не хочется! Остаётся добавить, что CD прекрасно оформлен — каждая композиция проиллюстрирована рисунком Марата Джамалетдинова. Графика соответствует музыке — получается полная гармония.
Рецензия Andreas Schiffmann, перевод Юджин Наточий:
"(as) На своём десятом студийном альбоме (не считая сплит-релизов с другими группами и двух совместных работ с Анхелем Онтальвой, не говоря уже о многочисленных концертных релизах) и четвертой работе для немецкого лейбла Tonzonen, "Vespero" сделали все немного красочнее, чем на "Hollow Moon" три года назад, но — какой сюрприз! — в целом они остаются верны себе.
Стилистически братья Федотовы и их соратники занимают настолько широкую позицию, что никогда не будут отличаться серым однообразием, но на "Sonĝo", по крайней мере, сохраняется тенденция, которая, по мнению многих, уже несколько лет является узнаваемой в группе: им давно уже не нужно бросаться из крайности в крайность, а воплощать свою любовь к разнообразию в мелких деталях.
Это имеет то решающее преимущество, что "Vespero" могут как никогда раньше отличаться от современников, которые всегда стараются быть излишне многословными, потому что считают, что иначе их не заметят, что, в свою очередь, часто связано с тем, что им на самом деле нечего сказать. В таких условиях "Sonĝo" — это пластинка, где сила заключается в спокойствии, а поклонник остаётся захваченным в наушниках до последней ноты.
Прежде всего, космическая рок-группа (в самом широком смысле) из Астрахани, Россия, основанная в 2003 году, снова играет своеобразную форму World Music, о чем можно судить не только по разным языкам, использованным в названиях песен. Самым показательным треком на "Sonĝo", отражающим общую направленность и благоразумный настрой группы, может стать мечтательная "Lebedivo" с мерцающими синтезаторами, несколькими треками флейты и мурлыкающим женским голосом.
К середине, пьеса становится прямо-таки симфонической с мелодиями, сливающимися в унисон, и заканчивается тоскливой скрипкой на переднем плане, но, конечно, это настроение не остаётся постоянным. Проехав вдоль южного побережья Франции во время "Le Papillon ou Moi", вы улетаете в высшие сферы в "Cloudarias", где солнце буквально восходит, несмотря на всю сдержанность.
Аккордеон и безладовый бас выделяются в более длинной спокойной композиции "Myth of Uqbar", которую группа сочинила вместе с мультиинструменталистом Алексеем Есиным, и даже если в заключительной "Stymphalian Birds" вы перенесётесь на Пелопоннес, здесь никто не танцует сиртаки, а "Vespero" не вызывает гнев олимпийских богов.
"Sonĝo" — это нежный альбом — что не следует отождествлять с однообразием — и занимает особое место в дискографии группы, поскольку предлагает непропорционально большое количество мелодий."
Авторы:
 |
Оставьте отзыв об издании
| |
Рекомендации:
|
