MC: Кобыла и Трупоглазые Жабы "Бойня" (mc)

Временно нет в наличии 
 

Издательство: Sierpien Records, 2022

Вес: 60 г.

Описание:
Аудиокассета.


Ягоды:
1. Пособники режима Владимира Мономаха
2. Титаномахия
3. Шередарь
4. Бородинская панорама
5. Катаракта
6. Легальный марксизм

База:
Сочинено и записано в период с февраля 2020 г. по октябрь 2022 г.
Шурочка Чернокрылов — соло-гитара в песне «Бородинская панорама»;
Антон Вагин — всё остальное.
Обложка — Alex Sabber, идея обложки — Антон Вагин.

Краткое содержание:
21-й альбом Кобылы и Трупоглазых Жаб, первый полноценный релиз с 2018-го года. В отличие от прошлой работы «1917», здесь нет какого-то концепта, который объединял бы все песни. Драматичной истории записи тоже нет. Это просто сборник разномастных треков, сочинённых за 2,5 года. Где-то традиционный для Жаб синти-поп, где-то традиционный для Жаб рок. Просто норм песни. Тем не менее, в каждой из них есть что изучить, есть о чём подумать и подо что потанцевать. Есть песни про Крымскую войну, есть про рокеров-мутантов, есть про кабанов и капибар. Если хотите лучше понять альбом — читайте дальше. Это не обязательно, но интересно.

Длинное содержание:
Глава 1. Протуберанцы
Во-первых, здравствуйте! 4 года мы с вами не общались в формате аннотаций к альбомам, потому что эти самые альбомы, увы, всё это время не выходили. Рад снова со всеми вами встретиться, надеюсь, у вас всё хорошо настолько, насколько это может быть в 2022-м году. Во-вторых, давайте разберёмся в том, как новый альбом создавался, какая у него предыстория и т.д.

Итак, началось всё в конце 2019-го года. Помните, были такие беззаботные времена? 14-го декабря того года у нас должен был быть большой сольный концерт в клубе «Бумажная фабрика», однако тот взял и закрылся (к счастью, временно, как потом оказалось). Большой концерт пришлось разбить на 2 маленьких в клубе «Паверхаус». Отыграли их, всё норм, но идея о полноценном сольнике меня не отпускала.

Поэтому в январе 2020-го я начал договариваться об этом самом сольнике в Москве, который в итоге был назначен на 25 апреля. Давать его без какого-либо повода не хотелось, поэтому я решил, что нужно под это дело сочинить и записать альбом. Думаю, мол, есть в запасе 3 месяца, нормально будет. Начал постепенно сочинять, наигрывать. В середине февраля уже были готовы несколько базовых мелодий для будущих треков.

Одновременно с этим я даже придумал название нового альбома — «Для вас, женщины!». Собственно, все дальнейшие 2 года про себя я так и буду его называть, хотя, как вы догадались, передумал его так именовать. Название это — отсылка к советским сборникам «Мелодии» на пластинках, которые ровно так и назывались. Был ли за этим какой-то глубокий смысл? Нет. Просто очень смешно, когда альбом такой группы, как моя, называется «Для вас, женщины!». Впрочем, потом я даже придумал обоснование для этого названия. Мол, включаешь пластинку, а там обычные песни. Почему они вдруг только для женщин? А потому, что песни для женщин такие же, как для мужчин, а специальных никаких нет, все любят одно и то же. Суть как бы и не поменялась: альбом реально для всех. Поэтому, если вам рабочее название ближе, можете смело его так и называть. А те, кто эту аннотацию не читал, никогда прикол не поймут. Сочувствую им.

Кстати, тогда же была проведена фотосессия для обложки будущего альбома. Фотографировал меня Марк Кривошеин, за что ему большое спасибо. Идея была соответствующая рабочему названию альбома: запечатлить меня в моём рабочем облике с очками и в пиджаке, но с романтичным уклоном. Для этого были куплены розовые гвоздички в переходе. Собственно, результат вы сейчас можете видеть на страницах Жаб на стримингах. Ну и где-то ещё я обязательно эти фото заюзаю, так что не пропустите.

В общем, всё шло неплохо. Но у мира были другие планы.

Глава 2. Можга
Как вы, должно быть, помните, именно в феврале коронавирус окончательно обосновался в России, а события, связанные с ним, начали наваливаться, как снежный ком. Песни-то я продолжал писать и делал это успешно, но уже в марте было понятно, что никакого концерта в апреле не будет. Сначала перенесли его на май. А потом и на октябрь. Он, кстати, в итоге в октябре и прошёл.

Но альбом, как вы знаете, в октябре 20-го не вышел. Потому что ещё весной на фоне пандемии желание активно писать его у меня пропало. Не то чтоб совсем: я всё ещё держал в голове, что надо бы его выпустить, но у меня началась дикая прокрастинация. Сами, думаю, знаете, как это бывает: есть важная задача, а ты её всё откладываешь и откладываешь. Потом просираешь все сроки. Но всё равно откладываешь. Начальника у меня никакого нет, подгонять меня некому, делаю я всё один.

При этом я понимал, что альбом-то должен получиться хорошим. Потенциальную хитовость собственных песен я неплохо чувствую и было очевидно, что парочка уже в кармане (только не готовы даже на уровне демок, ха-ха).

Помимо общего удручающего состояния страны, изнуряемой пандемией, на меня постоянно давило то, что я не до конца чувствовал необходимость нового альбома для публики. Мол, да, популярность какая-то есть, но нишевая, тысячи людей в личку не бомбят с требованием новой музыки, да и вообще: может, закончить всё на красивой ноте с альбомом 1917? 20-й релиз, круглое число, сделан круто, полон хитами. Конечно, серьёзно о конце творческой деятельности я не думал, я не из тех музыкантов, которые бросаются громкими заявами о ПОСЛЕДНЕМ альбоме. Но, тем не менее, фоном все эти мысли у меня присутствовали. В итоге я решил, что когда-нибудь альбом-то, конечно, доделаю, но торопиться и упарываться нет никакого смысла. Я уже 20 пластов выпустил, всем всё доказал (хоть и локально), поэтому пусть весь мир подождёт.

Мир ждал в 2020-м, мир ждал в 2021-м. А потом наступил 2022-й.

Глава 3. Рейх
Не буду живописать всё то, чем встретил нас 2022-й год и какая степень охреневания у многих из нас с вами из-за этого случилась. Это вы и без меня знаете. И, по идее, раз уж от короны я в 2020-м приуныл, то тут я должен был вообще перестать хотеть делать хоть что-то. Но, на удивление, произошло ровно обратное.

Конечно, поначалу апатия и бессилие на меня напали, аки саблезубый тигр, но, видимо, как и многим творческим людям, мне в итоге захотелось все внутренние переживания вынести наружу и выговориться. Но тут дело такое: я не люблю все вот эти «песни момента», когда люди пишут типа про актуальные события. По-моему, это всегда очень натужно, наигранно и, что самое главное, скоротечно. Ну ок, будет твой трек актуальным несколько месяцев, ну год, ну два. А через 10 лет это будет просто непонятная песня, которую никто не поймёт. Это не вечное творчество, это времянка, затычка. То есть я не против, чтоб кто-то этим занимался, но это прям совсем не моё. Писать что-то «актуальное» и «на злобу дня» я просто физически не могу. Что, впрочем, не означает, что в песнях не будет того или иного отражения происходящего. Просто, возможно, оно будет не на поверхности.

В общем, пока в новостной ленте кипели события, в мозгу у меня начали кипеть мысли о том, каким же надо сделать альбом. Они были, прямо скажем, разные. Дело осложнялось тем, что у меня был груз в виде начатых в 2020-м году прототипов песен. Куда их девать? Доделывать только их и выпускать мини-альбомом? Их слишком мало. Включать их в новый альбом вместе с новыми? Получится не очень целостно, т.к. написано всё в совершенно разные времена. К тому же у меня роились мысли сделать цельный концептуальный альбом. Не могу сказать обо всех идеях, которые я хотел воплотить, но скажу об одной.

В феврале я углубился в изучение истории Крымской войны (ну не то чтоб прям углубился, но почитал куда больше, чем раньше). А параллельно с этим в это время угарнул по синтовым саундтрекам итальянских хорроров 70-80-х а-ля группа Goblin. Ну и мне пришла в голову идея сделать цельную пластинку, посвящённую истории Крымской войны, где инструментальные винтажные синтовые треки будут перемежаться с песнями, где звук будет основан больше на живых инструментах, чем на электронщине, как обычно. Ну и, условно говоря, это должно было быть чем-то немного близким к прогрессив-року 70-х, который я нежно люблю. Звучит хайпово, правда? Я сам пишу и думаю: «Блин, такой альбом мог бы быть кайфовый!». Но, блин, я бы его делал года 3-4, наверное, потому что это довольно сложно и надо прорабатывать всё очень детально, как я делал на 1917. Поэтому я погрезил-погрезил этой идеей и понял, что ну его нафиг. Лучше сделать что-нибудь попроще, но сейчас. А то можно и не дожить.

Глава 4. Свингеры
Что мне оставалось? Пойти по пути наименьшего сопротивления: взять старые наработки, добить их и сочинить пару-тройку новых вещей, чтоб получился компактный альбом, как обычно у Жаб и бывает. Проблема того, что песни написаны в разные времена, оставалась, поэтому решено было, что альбом никакой единой концепцией обладать не будет. Напротив, всё будет старорежимно: тупо отдельные песни под одной обложкой. В какой-то момент даже придумал шутку, мол, новый альбом — это сборник моих лучших хитов за 2020-2022 гг. Отсутствие концепта затрудняет продвижение альбома и, возможно, его цельность, зато даёт большое преимущество: можно делать на пластинке что угодно, особо не заботясь, что треки друг с другом не дружат. Естественно, в рамках разумного, чтоб не было кардинальной разницы.

Ну и, собственно, с февраля 2022-го постепенно началась работа. Как и в 2020-м и 2021-м, она не была регулярной, скорей спорадической, от случая к случаю. Но всё же день ото дня у меня всё больше появлялось желание наконец-то добить этот долбаный альбом. Тем более, что в это время я уже начал сочинять новый материал, который только подстёгивал, ведь свежее обычно нравится больше, чем то, к чему привык за 2 года. Какое-то время я даже пытался накидывать что-то для того самого Крымского альбома, о котором шла речь в прошлой главе. Короче, работа попёрла.

Главной засадой во всём этом была традиционно самая сложная часть моего творчества — тексты. Оооооооооохххххххххххх. Ну, я уже много раз говорил, что чем старше становлюсь, тем сложнее их писать, не буду подробно пересказывать. Главная подстава с текстами в том, что, пока не написаны они, работа особо не продвигается, а делать их дольше всего. И пока они не написаны, нельзя записать голос, само собой, а без голоса непонятно как зазвучит песня в итоге, сложно делать финальные аранжировки. Пришлось взять себя в руки и всё лето я фигачил эти долбаные тексты. К счастью, частично они уже были готовы. Например, «Шередарь» был написан полностью аж в 2020-м, по «Титаномахии» была хотя бы готова идея, в «Бородинской панораме» тоже была идея, в «Легальном марксизме» были первые строки первого куплета. Но всё равно в целом это была капля в море! Поэтому пришлось придумать условный осенний дедлайн и пытаться к нему всё успеть.

В чём конкретно для меня засада писать тексты? В том, что, тупо сидя дома, это получается не очень. Раньше я их писал на уроках, в казарме, в метро, на лекциях и т.д. Т.е. тогда, когда происходил какой-то процесс. А в 2022-м я даже на работу почти перестал ездить. Дома всё отвлекает. Поэтому пришлось применить такой метод: тупо выходить на улицу и гулять по несколько часов, чтобы параллельно что-то придумывалось. Таким же способом я пользовался ещё в 2020-м, когда сочинял «Шередарь», но тогда причина была другая: из-за короны все старались избегать скопления людей, в т.ч. и транспорт. Поэтому я тупо ходил куда-нибудь далеко пешком. Ну и в 2022-м начал делать то же самое. Ходил-бродил по району, ну и начали постепенно образовываться скелеты песен. Потом дома некоторые строчки полировал и дописывал. Текстовую часть я полностью доделал в середине сентября. Это было прям счастье.

Но, конечно, параллельно с текстами музыку всё равно нужно было сочинять и записывать. Для 4 треков у меня были готовы хотя бы намёки на музыку, было ещё несколько набросков, которые в итоге никуда не вошли. Но 4 трека — маловато. Поэтому решил добить ещё хоть пару треков и в итоге в 2022-м музыку целиком и полностью я написал для двух треков: «Бородинская панорама» и «Катаракта». Для других, впрочем, тоже было сделано немало, не то чтоб они лежали готовые и тёпленькие.

Ну, собственно, тексты досочинил, музыку, в основном, тоже, надо было писать голос. Оооооохххххххххххх. Очень это дело не люблю, потому что, во-первых, я далеко не сертифицированный певец и по науке звуки извлекать не могу. Во-вторых, дома я делать это не имею возможности, приходится искать места, где можно записаться, при этом успев за какой-то ограниченный срок. Поэтому всегда процесс записи голоса превращается в адовую гонку, когда по миллиону раз переписываешь одно и то же, до конца не понимая, нормально ли вообще получается. На сей раз я отправился писать вокализы в легендарный подвал в Очаково, где много людей из, условно говоря, нашей тусовки репетирует и записывается. Написал Шуре Чернокрылову, концертному басисту Жаб, а также участнику множества столичных групп («Циклопы рока», «Грибы-каннибалы» и т.д.), испросил разрешения на присутствие и был таков. И всё бы хорошо, но помещение в Очаково находится в пердях, ехать миллион лет, а день не бесконечный. Поэтому 13 и 14 сентября 2022-го в моей жизни не происходило примерно ничего, кроме пения. Утром уехал, весь день в подвале пел, ночью вернулся домой. Хз, сколько десятков или сотен дублей я там записал, но явно немало! В принципе, можно сказать, что даже особо не страдал, т.к. за 2 дня записать 6 песен целиком и полностью — это очень даже хорошо. И главное, что потом мне даже ничего не разонравилось!

Когда встречался с Шурой в Очаково перед записью, он сказал, что не прочь в альбоме поучаствовать. Ну, я и подумал: чего бы и нет? Поэтому пригласил его соло-гитаристом в трек «Бородинская панорама», где он достаточно рьяно, кабанисто и потно сыграл.

А я тем временем в сентябре и начале октября вовсю допиливал музыку. Специально даже для этого дела решил впервые за 12 лет обновить свою гитару. Мой старый Ibanez AGS-73, конечно, неплох, но, во-первых, это всё-таки полуакустическая джазовая банка со специфическим звуком, а во-вторых, всю жизнь я мечтал о настоящем фендеровском Стратокастере. Посему, повыбирав среди не самых дорогих и не самых дешёвых моделей, остановился на модели Fender LTD Player Stratocaster цвета «феррари» (!!!!). Да, это мексиканец, не трушный американец, но я не настолько тонко чувствую разницу в гитарах, чтобы переплачивать в 2 раза. Заказал из Германии, приехал он ко мне, красивый аки чёрт, и начал я пилить соляки. А солякам мне хотелось уделить принципиально большое внимание на альбоме. Во-первых, потому что мне очень нравится, какие мелодии для соло я придумываю, а во-вторых, потому что современной музыке соляков сильно не хватает. А что лучше подходит для них, как не КРАСНЫЙ ФЕНДЕР СТРАТОКАСТЕР? Не знаю, слышно ли, насколько хорошо он звучит на записи, но морально я удовлетворён.

Ну и наконец наступил последний этап: мастеринг и сведение. Ооооооохххххххххххххххххххххххххххххх. Вот если вы добровольно хотите уехать кукухой, займитесь мастерингом и сведением, лучше способа не найти. Ненавижу это занятие, но вынужден им заниматься. Хорошо хоть за жизнь накопился хоть какой-то опыт, а также понимание, что не нужно гнаться за каким-то идеалом. Более-менее норм получилось? Выпускаем. Короче, неделю-две я возился со всей этой кутерьмой, пока наконец не нашёл более-менее нормальный баланс, чтобы всё нормально звучало и в студийных мониторных наушниках, и в затычках. Да, я свожу в наушниках. И что вы мне сделаете? Буду сводить и дальше. Мне так удобно. Остальное не волнует.

Глава 5. Мугабе
Наверное, надо отдельную главу посвятить немузыкальным составляющим — названию и обложке.

Почему я отказался от изначального названия «Для вас, женщины!»? Честно говоря, так просто и не скажешь. Почувствовал, что оно не очень уместно будет, наверное. По идее, оно универсальное и подходит для всего, но что-то как-то внутри меня подсказало, что не в этот раз. Хотелось сделать название, которое будет лучше отражать и нынешнее настроение, и содержание альбома. Но альтернатив у меня никаких не было. У меня есть список всяких крутых слов и выражений, откуда я периодически дёргаю идеи для текстов песен или для их названий. Но для альбома ничего не подходило. И что в итоге помогло? Правильно, пойти на улицу! Я даже не специально вышел для сочинения чего-либо, просто пошёл в магазин за продуктами. И вот по пути из «Пятёрочки» в «Дикси» на меня напало слово «Бойня». В принципе, я почти сразу понял, что это оно, но решил на всякий случай не торопиться и ещё подумать. Взвешивал все «за» и «против», пока продавщица в «Дикси» взвешивала мне персики. Хотел бы я быть на её месте в этот момент. Думал я думал неделю-две, а потом и решил: а, была не была, оставляем!

Теперь поясняю за название. Почему «Бойня»? Гусары, молчать! Во-первых, это просто красивое и бойкое слово. Во-вторых, да, вы правы, это название хорошо отражает всё, что происходит в 2022-м году. Но у меня есть более красивое объяснение!

Слово «бойня» у меня всю жизнь, кроме чего-то абстрактного, ассоциировалось со вполне конкретным местом — железнодорожной станцией Бойня, что находится в Москве в составе Малого кольца Московской железной дороги. Всегда, когда я видел это название на карте, мне было не по себе. Вот вроде обычные улицы, обычные люди, парки, а тут внезапно БОЙНЯ. В фильмах ужасов там точно происходило бы что-то сверхъестественное и неприятное. Люди-быки с гнилыми ногами. Или костяные бабки с хвостами. Короче, ничего хорошего. По факту как бы всё прозаично: раньше в этих местах была бойня Микояновского мясокомбината, потом её устранили, а название осталось. Но более уютно от этого не становится. Ночью я бы там не ходил.

Так вот! Станция эта находится на юго-востоке Москвы, в моём самом нелюбимом районе города. Заранее извините, если вы там живёте и любите это место, но уж вот так получилось! Поэтому для меня вдвойне драматично было соединение двух ужасных вещей: бойни и юго-востока столицы. И мы в 2022-м году будто оказались в этом супер-неуютном месте, где страшно, темно, грязно, а ещё вокруг бесконечные эстакады и железные дороги, не оставляющие места ни для чего живого. Вот поэтому и «Бойня».

Однако! Простите за выражение, но не всё так однозначно. Что я имею в виду? Несмотря на то, что район Бойни мне очень не нравится, если подумать, он не настолько плох. Почему? Смотрите. Например, в ДК «Стимул», что в 15 минутах ходьбы от станции, и который расположен в здании бывшей мясной биржи, прошёл первый концерт «Ранеток» в 2005-м году. Тогда они ещё формально не звались «Ранетками», но тем не менее. Такое важное и радостное событие и в таком месте — это как? Контраст. Да и Дубровка недалеко, где и поесть можно вкусно, и концертов там много хороших сыграно лично мною. То есть, даже несмотря на всю адуху вокруг, в этом районе всё равно происходили какие-то хорошие события. Так и у нас в 2022-м. Несмотря на всё, выходят, например, какие-то альбомы, которые могут скрасить наши будни и вывести из уныния и безнадёги. Собственно, надеюсь, что для кого-то из вас и моя «Бойня» будет именно такой пластинкой.

Теперь давайте про обложку. Сначала я хотел сделать обложку в духе классических американских комиксов 80-х. Это вообще моя идея-фикс: я бы каждую свою обложку делал в таком духе, дай мне волю. Чтоб эпично, металлисто и мощно. Но тут самое сложное — найти художника. Они есть, но или очень заняты, или очень дороги, или ещё что. К тому же, как справедливо заметил мой друг и коллега Александр Кателкин, около-комиксные обложки у меня уже есть, надо б что-то другое замутить. И я подумал: почему бы не сделать примерно то же самое, но в духе старых 16-битных консольных игр? Благо, вот уже несколько лет художник из Нижнего Новгорода Alex Sabber крайне успешно и достойно делает Жабам афиши ровно в таком стиле и каждый раз я охреневаю от них.

Поэтому я с ним связался, он с лёгкостью согласился, я набросал техническое задание с подробным описанием того, что я хочу, подобрал референсы и кинул это всё ему. И через 2,5 недели он прислал мне ту красоту, которую вы, собственно, и видите на обложке (на тот момент без букв, но тем не менее). Сказать, что я офигел, — ничего не сказать. На мой взгляд, получилось просто идеально. Мне, впрочем, много не надо. Крутые антропоморфные животные? Готов брать что угодно с ними. Ну, а потом Алекс сделал и всё остальное: внёс микро-правки и зафигачил логотипы. Тоже топовые. Короче, гигантский респект ему, всячески советую, если вам надо нарисовать что-то крутое.

Если вы слушали альбом, то, естественно, догадались, что обложка — это иллюстрация песни «Титаномахия». Почему именно её? Ну, потому что именно в ней самые яркие образы на альбоме, к тому же это, очевидно, один из главных (если не главный) его хитов. Все персонажи, которые перечислены в припеве, изображены и на обложке. Есть там и я в своём гипертрофированном концертном образе. Тоже несложно догадаться, что я там исключительно потому, что в песне поётся «а можешь быть и ты». Вот я и смог.

Глава 6. Мороженое
Так, ну вроде бы и всё. Все общие вещи об альбоме рассказал, о его небогатой истории тоже. На мой взгляд, пластинка получилась хорошей. Уж пара вечных хитов для концертов на ней точно есть. Надеюсь, вам тоже понравилось, пишите отзывы в социальных сетях, это всегда поднимает настроение и заставляет творить дальше. Не знаю уж, когда мы с вами увидимся в этом формате в следующий раз, но надеюсь, что скоро. До свидания!

А, ну да, я же ещё о каждой песне не рассказал. Поехали дальше!

Разборки
ВНИМАНИЕ! Дальше в тексте будет много спойлеров и объяснений в духе «что хотел сказать автор». Если вам интересно самим искать в песнях приколы и смыслы и не зависеть от автора, чтение дальше не рекомендуется.

1. Пособники режима Владимира Мономаха
Рабочее название: Икона

Когда начала сочиняться: февраль-март 2020 г.

Инструменты: виртуальные синтезаторы Korg M1, Prodigious Synthesizer, NES VST, Bleep, сэмплы барабанов из библиотеки Vengeance Pop Essentials, микрофон Rode NT1-A, миди-клавиатура AKAI LPK25

История:
Первой в песне появилась синтовая мелодия из припева. Собственно, из неё всё остальное и выросло. По мелодии этой было понятно, что песня должна быть масштабно-танцевальной и явно вступительной, такое уж у неё настроение — скорее интро, чем полноценный трек. Ну и сразу же басовая линия появилась. Именно из-за неё и общего танцевально-электронного настроения появилось рабочее название «Икона», уж очень мне всё это напоминало песню I Love It группы Icona Pop.

По тексту у меня изначально не было никаких идей. Так песня 2 года и пролежала до лета 2022-го, когда я начал массированно писать стихи. А на тот момент я даже не придумал мелодию голоса! Ну, когда прижало, придумал. И в какой-то момент пришла в голову идея, что надо перечислять разные профессии капибар. Это и весело, и визуализировать можно потом красиво. Припев-то придумал, было легко. А чё в куплетах-то петь? Про жизнь капибар вне их основной работы? Не, скучно. Ну и как-то ехал я на велосипеде в районе Семёновской и подумал: а, фиг с ним, надо навалить вообще не связанных вещей с припевом, чтоб альбом встречал максимальным абсурдизмом. Ну и навалил.

Смыслы:
Никаких соображений по глубокому смыслу песни у меня нет, для меня это просто прикол. Но при желании там его можно поискать, конечно, это вы уж сами.

Название для трека долго придумать не мог, всё думал, как бы так поизящнее и повеселее его сделать. Но всё было каким-то не тем. В очередной раз перебирая свой архивный список из интересных выражений и слов, глаз упал на «Пособников режима Владимира Мономаха». Этому названию 7 лет! И я к нему уже очень давно привык. А тут чё-то глянул, примерил на песню и кааак заржал! Было понятно: оно. К тому же хорошо рифмуется множество капибар в песне и слово «пособники». Можно даже решить, что капибары — пособники режима Владимира Мономаха. Но это на вашей совести.

2. Титаномахия
Рабочее название: Япония

Когда начала сочиняться: февраль-март 2020 г.

Инструменты: виртуальные синтезаторы Korg M1, Prodigious Synthesizer, Massive, сэмплы барабанов из библиотеки Vengeance Pop Essentials, микрофон Rode NT1-A, миди-клавиатура AKAI LPK25, электрогитара Ibanez AS73 (ритм), электрогитара Fender Stratocaster MN Player Series (соло)

История:
Первой в песне появилась вступительная гитарная мелодия. Я в то время сильно впечатлился песней японской исполнительницы Kai под названием ムーンライト・Tokyo. И вступление там такое эпичное-эпичное, захотелось сделать такое же. Ну и сделал (рабочее название поэтому и такое). Потом вроде придумалась партия вокала в куплетах. Изначально она должна была быть инструментальной, а поверх неё ещё и что-то петься. Но я понял, что это уж слишком, поэтому решил тупо её и спеть, что было не так уж и просто, т.к. сочинялась она всё-таки для инструмента. Потом почти сразу и мелодия припева придумалась. Естественно, уже тогда было понятно, что это будущий хит а-ля «Молох» и «Китоглав», очередной эпик-метал. Поэтому нужен был ему крутой запоминающийся текст.

А у меня прям с самого начала, когда я мелодию припевную придумал, в голове начали крутиться животные с приставкой «рок-». Но сначала мне показалось это довольно тупым. Ну, знаете, вот эти многочисленные рок-песни, в которых артисты самоутверждаются в том, что они рокеры? Звучит это обычно довольно кринжово. Но что, если всё это гипертрофировать и превратить в космическую сагу с участием животных-рокеров? Звучит отлично!

Поэтому я сдался и решил-таки сделать рок центром песни. Полноценный текст начал писать всё тогда же: летом 2022-го. Составить глоссарий крутых животных для припева и сложить из них что-то особой проблемой не было. Главной засадой припева стал его конец. Потому что я отчётливо слышал его на английском: «and again, and again, and again…», т.е. «и опять, и опять, и опять». И было непонятно, как красиво завершить припев, заменив такую подходящую английскую фразу. В итоге помог рок. Или рог. Носорог, козерог и вилорог максимально элегантно вошли в стойло припева, оказавшись олдовыми рокерами, за что им большой респект. Ну, а «и опять…» прижилось в итоге в другом месте песни.

С куплетом помучался знатно, потому что в нём приходилось выстраивать всё буквально по одному слову. Помогли лишь прогулки: пройдёшь километр — добавишь слово. Ещё один — может, парочку. В итоге, слава богу, сложилось и даже получился сюжет, который, впрочем, думаю, сложно уловить сразу.

Смыслы:
Если кратко, суть песни в том, что рокеры-мутанты восстали против своих деспотов-создателей и теперь мстят им, путешествуя по галактике. Теперь подробнее, следуя по тексту.

«Древний Плутон. Чëрный сезон. Цветут ранетки»
Очевидно, Плутон — то самое месторождение рокеров-мутантов. Изначально я хотел сделать так: «Древний Нептун. Медный колдун», чтобы была отсылка к песне «Молох», но что-то не сложилось, не помню почему. Однако продолжаю считать, что тот самый металлический колдун из «Молоха», против которого боролись герои песни, — это и есть создатель мутантов из «Титаномахии». Там была речь про Нептун, но его осаждали термиты-крестоносцы. А откуда они прилетели? Правильно, с Плутона, планеты смерти.

«Чёрный сезон. Цветут ранетки» — тут всё очевидно, какие-то плохие времена, какое-то угнетение. Ранетки — это маленькие вкусные яблочки, которые долго остаются спелыми. А вы о чём подумали? Очередное указание на контраст и дуализм: даже в плохие времена происходит что-то хорошее.

«Хлебкомбинат. Белый закат. Свистят креветки»
Хлебкомбинат — то самое предприятие колдуна, где он создал и эксплуатировал мутантов-рокеров. Хлебкомбинат сам по себе — что-то хорошее, благое, а тут его используют для изуверских целей, прикрываясь красивой вывеской, дабы обмануть народ.

Белый закат — какой-то большой взрыв на том самом заводе. Мутанты устроили диверсию и наконец решили взбунтоваться против хозяина. А креветки свистят потому, что сварились из-за высоких температур. Откуда креветки на хлебкомбинате? ДА Я ЖЕ ГОВОРЮ, ЭТО ПРОСТО ПРИКРЫТИЕ!

«Гривистый волк сразу умолк, надев бушлат»
Волк служит колдуну, он в его армии. Но он трагичный персонаж, т.к. он сам мутант и мог бы быть с рокерами. Однако пока выбирает путь службы. Так-то он весёлый парень, но понял, что ситуация серьёзная, когда пришлось идти воевать. Надеюсь, в дальнейшем он осознает всё и переметнётся на сторону своих братьев.

«Содовый бунт. Десять секунд. На старт и в космос»
Содовый бунт — отсылка к соляному и медному бунтам XVII в. Почему содовый? Потому что случилось невозможное: сода закончилась. Как видите, металлический колдун не щадил вообще ничего, раз такой бесконечный ресурс умудрился закончиться.

Остальное — это мы видим, как отряд наших главных героев-рокеров отправляется в космос навстречу приключениям.

«На пятый день Брюмера идут в отрыв»
Брюмер — второй месяц календаря, который установился после Великой французской революции. Знаменит тем, что 18-го Брюмера Наполеон совершил контрреволюционный госпереворот. 5-е Брюмера в календаре называлось «Гусь» в переводе с французского (а 18-е — «Свинчатка»). Т.е. мы видим, что время до контрреволюции ещё есть, но надо торопиться, свинчатка уже близко.

«Красная сталь. Турбо-февраль. Гремят кассеты»
Про сталь — это просто красиво. Думаю, у наших героев есть на вооружении такие сабли. Турбо-февраль — это сквозная тема моих песен. Если вы не замечали, всё плохое в них происходит именно в феврале. Почему? Потому что в моей жизни самые плохие события почти всегда происходили именно в феврале. Да, конечно, с натяжкой, но тем не менее каждый раз февраль жду с содроганием.

Ну, а кассеты — это кому что ближе: возможно, наши рокеры-мутанты врубили музон с кассеты, а может, на поле боя взрываются кассетные бомбы. Дуализм.

«Чайный редут. Квантовый суд. Шипят скелеты»
Ну, тут просто красивые словосочетания для создания настроения! Впрочем, при желании можно что-то и домыслить.

«Диметродон выключил сон, достал шампур»
Пробуждение ото сна простых граждан. Берут подручные орудия в руки для защиты.

«Тутовый бунт. Десять секунд. На старт и в космос, где»
Если с содовым бунтом ещё более-менее понятно, тут уж что-то совсем невообразимое! Закончился тутовник? Закончились тутовые шелкопряды? Не дай бог.

«Сквозь щербетовый сон планет крейсер-боров проложит след, запоёт облепиха-мать»
Собственно, обобщённое описание космических путешествий героев песни. Катаются они на крейсере-борове, да. А Облепиха — она, в отличие от металлического колдуна, от природы, органическая, не искусственная. Поэтому наши рокеры ей поклоняются. Правильно, облепиха — топ. Хотя и воняет безбожно.

Про название ж надо ещё написать! Ну, тут всё просто. Нужно было хлёсткое и крутое название. Титаномахия в переводе с древнегреческого — война титанов. Титаны, божества второго поколения, боролись в мифах с олимпийскими богами, божествами третьего поколения. Выводы делайте сами.

3. Шередарь
Рабочие названия: Мэвл, 3-е января

Когда начала сочиняться: ???

Инструменты: виртуальные синтезаторы Korg M1, Prodigious Synthesizer, Bleep, сэмплы барабанов из библиотеки Vengeance Pop Essentials, микрофон Rode NT1-A, миди-клавиатура AKAI LPK25

История:
Ох, вот это я понимаю песня! Мне как бы все треки на альбоме нравятся, конечно, но к этому отношение особое. Чуть позже объясню почему.

Как вообще начала появляться песня? В феврале 2020-го меня довольно сильно радовал и вдохновлял тикток-поп — микро-поджанр поп-музыки, который у нас начал развиваться благодаря молодым тиктокерам, эксплуатировавшим в своих песнях мотивы попсы 90-х (это если прям грубо). Была у меня мысль сделать даже целый альбом в таком духе, но мыслей у меня вообще много и далеко не все из них скакуны. Но вот на одну песню меня хватило. Она не то чтоб прям уж тикток-поп, конечно, но отдельные мелодические моменты в ней что-то такое напоминают. Собственно, отсюда и рабочие названия песни: Мэвл и 3-ий Январь — это псевдонимы двух тикток-поперов.

Когда сочинил мелодии для куплета и припева, был прям рад неимоверно. Сразу понятно — хит! И, кстати, в отличие от всех остальных песен, текст для «Шередаря» был написан полностью аж в 2020-м году! Поэтому это была единственная моя новая песня, которую я мог хоть как-то про себя петь и напоминать о том, что меня ждёт альбом впереди.

Смыслы:
Писался текст зимой, поэтому, возможно, именно оттуда в нём эта тяга к лету и сопровождающим его радостям. Я зиму люблю, но под конец, в феврале, уже как-то хочется, чтоб лето наступило поскорее.

Собственно, песня, если сильно огрублять, про лето, дачу и всякую романтику. Без каких-либо реальных событий в основе, просто фантазия на тему. Какого-то чёткого сюжета тут нет, это такой романтизированный набор впечатлений обо всём, что радует в деревне: ягоды, деревья, заброшенные церкви, внезапные животные, пейзажи, насекомые и т.д. В последние годы, увы, очень редко удаётся бывать на даче, в лучшем случае раз в год, но каждый раз это, конечно, радость. Поэтому в песне есть немного настроение тоски, что вроде как оно всё ещё доступно и регулярно навещаемо, но всё равно с годами всё меняется.

Отдельно хотел бы заметить, что мне очень нравится текст куплетов тут. Я не сильно фанатею от своих текстов, местами они хорошие, местами норм, местами можно было лучше. Но тут я прям, когда каждый раз слушаю или вспоминаю, доволен тем, как, на мой взгляд, получилось передать ощущение летних дачных дней. Ну типа:

«След коровы в воздухе повис,
В абрикосовом закате тает лис.
Из подсолнухов сплетён иконостас,
Клевер сладкий, словно в самый первый раз»
Круто же, не? А «Тяжелеет в колокольне куст ирги, слышно крики одинокой пустельги»? Ващеее. Ну ок, вам может и не нравиться так сильно, это просто какие-то крючки, которые цепляют лично меня. Я прям очень чётко вижу все эти картинки.

Ну и название песни соответствующее. Думаю, многие из вас помнят альбом «Киржач»! Собственно, продолжая тему топографии земель около моей деревни, я решил назвать песню Шередарь. Это такая река, довольно мелкая и не шибко значительная, но само название, во-первых, внушает уважение, а во-вторых, оно родное, т.к. слышал я его с детства примерно всегда и везде, будучи на даче.

4. Бородинская панорама
Рабочие названия: Бородавочник

Когда начала сочиняться: февраль-март 2020 г.

Инструменты: виртуальный синтезатор Prodigious Synthesizer, сэмплы барабанов из библиотеки Vengeance Pop Essentials, микрофон Rode NT1-A, электрогитара Morris MG.C.

История:
История этой песни началась, что удивительно, со стиха! Редко у меня сейчас так бывает, что слова пишутся вперёд музыки. Уже не помню, когда и при каких обстоятельствах, но я в заметках телефона написал то, что стало первым куплетом песни в итоге. На тот момент мне казалось, что из этого можно и нужно сделать какой-то классический рок-н-ролл а-ля «Ратко Младич». Причём я даже про себя напевал строчки про бородавочника на мотив «Младича»! Но потом я подумал: а зачем мне ещё один стандартный рок-н-ролл и тем более ровно такая же мелодия? Начал думать, как сделать какой-то другой, менее стандартный рок-н-ролл. Очень долго сидел и мучился, в итоге родив то, что на рок-н-ролл похоже весьма отдалённо и куда мрачнее (в куплетах), чем обычные его представители. Ну, а потом ещё и в припеве удалось сделать мелодичную попсовую вставку, что само по себе круто.

Ну как-то так оно сочинялось и сочинялось, без интересностей. Кстати, концовка по поводу того, что больше нет рифм к бородавочнику, не совсем правдива, но к правде близка! При желании можно было набрать ещё какое-то количество, но куда и зачем? Кстати, я думал между последними припевами вставить небольшой бридж типа такого:

«Загадочник? Лавочник?
Неееет, бородавочник!»
Но это было бы уж слишком похоже на то же самое место в «Мюр-Мерилизе», так что сами понимаете.

Позволю себе немного повториться. Когда ездил в Очаково записывать голос, Шура предложил свою помощь в создании альбома. Мол, если где надо подыграть, — зовите. Ну я покумекал и решил: а чё, Суккуб уже на прошлом альбоме на клавишах играл, пора уж и Шуру позвать. Тем более, что песня про бородавочника прям идеально под него подходила. Во-первых, там условно рок-н-ролльная основа, а Шура тот ещё рокер. Во-вторых, он умеет пилить супер-соляки как раз в нужном духе. В-третьих, он сам кабанчик. Так что всё было понятно. Как доделал трек без соло — прислал ему, он мне через недели полторы прислал результат. Сразу без правок и проблем его в финальную версию и вставил, всё было идеально.

Смыслы:
Ребят, это песня про то, какой бородавочник крутой. Какие ещё вам смыслы нужны?

По названию, я думаю, тоже дополнительные комментарии не нужны.

5. Катаракта
Рабочее название: Крым

Когда начала сочиняться: март 2022 г.

Инструменты: виртуальные синтезаторы Korg M1, Prodigious Synthesizer, сэмплы барабанов из библиотеки Vengeance Pop Essentials, микрофон Rode NT1-A, миди-клавиатура AKAI LPK25, электрогитара Ibanez AS73 (ритм), электрогитара Fender Stratocaster MN Player Series (соло)

История:
Начнём так: я ненавижу войны! Прям терпеть не могу. Я очень люблю историю, но когда там начинается какая-то война — всё, дальше без меня. На мой взгляд, ничего скучнее, тупее и грустнее, чем войны, нет вообще. Играешь, например, в какую-нибудь крутую стратегию, строишь там города, налаживаешь экономику, верблюды у тебя по улицам гуляют, всё зашибись. А потом ХРЕНАК, ВАС АТАКОВАЛ ПРОТИВНИК. И всёёёёёёёё, понеслааась! И главное, это никак не остановить, потому что только-только отобьёшь его, начнёшь всё чинить, А ОН ОПЯТЬ ЛЕЗЕТ. Писос. Ну и типа реально, вот кому интересно читать про все эти «325-й гвардии полк двинулся на север, форсируя берега Амазонки»? ДА МНЕ ПЛЕВАТЬ. Войны — это максимальная унылость всегда и везде. Кроме Звёздных. И то! Очень не люблю финальную четверть любого фильма из вселенной ЗВ, где начинаются БЕСКОНЕЧНЫЕ МАХЫЧИ, В КОТОРЫХ НИЧЕГО НЕ ПОНЯТНО И НИЧЕГО НЕ ПРОИСХОДИТ. Короче, БЕСИТ.

Единственное, что интересно в связи с войнами, — это причины и последствия. Там политика, экономика, культурка, нормас. Собственно, именно в связи с этим я в феврале 2022-го года обратил свой взор на Крымскую войну, которая разразилась в 1853-1856 гг. и которую иногда называют Нулевой мировой или репетицией мировых войн. Вообще я XIX век не люблю. Он, конечно, лучше XVIII в., но намного скучнее, чем XX в. Тем не менее, какие-то интересные события там происходили, которые были именно что репетициями следующего века. Ну и, собственно, Крымская война в том числе.

Почему интересна именно она, а не другие 480833076360468 миллионов войн XIX века? Ну смотрите. Авторитарный русский правитель, руководствуясь совершенно иллюзорными целями, без веских причин начинает войну фактически против всего западного мира, не имея ни единого союзника, зато имея отсталую армию и не менее отсталый флот. В результате экономика падает в никуда, война затягивается на несколько лет, гибнут сотни тысяч людей. Правитель то ли умирает от тоски, то ли ему помогают, то ли он самоустраняется, но только его преемник находит в себе силы закончить войну и начать реформы, без которых Россия уже просто никак не могла. На мой взгляд, очень интересно и познавательно.

Признаюсь, я раньше Крымскую войну игнорил по тем же причинам, что и любую другую, но, во-первых, узнал, что в ней драмы было ого-го (не на полях сражений, там-то всё понятно, а в политическом и социальном смысле), а во-вторых, узнал, что в ней было применено очень много всего современного, того, что станет нормой только в XX веке. Оружие (нарезные стволы, мины, флот нового типа), полевая медицина нового поколения, военная фотография и журналистика (а также начало информационных войн), появление кардиганов и балаклав. Ну и само название — Нулевая мировая! Звучит же!

Ну и, в общем, как я уже говорил, сначала хотел делать альбом на эту тему, а потом всё свелось к одной песне. Зато какой! Для того самого альбома я делал несколько набросков, и весной, когда уже от идеи полноценного пласта отказался, начал думать, что из этого можно заюзать для песни в альбом. Выбрал оттуда мелодию, которая теперь звучит в самом начале песни. Ну и, соответственно, на основе басовой линии оттуда начал придумывать мелодию куплета. А потом… родился припев! Оооооооооооо! Конечно, нехорошо, наверное, так о своих песнях говорить, НО ОН МНЕ ТАААААК НРАВИТСЯ. Это прям одна из лучших мелодий, которые я когда-либо писал. Ради него даже пришлось пожертвовать дополнительной басовой партией. А они у меня в дефиците! От альбома к альбому становится всё меньше и меньше сочетаний 4 аккордов, которых у меня ещё не было. Но всё ради искусства.

В общем, музыку получилось сделать максимально драматичной и соответствующей теме песни. Долго мучился с предприпевами, т.к. нынешние я хотел вставить лишь в конце, перед последним припевом. Сделал кучу альтернатив, но в итоге понял, что лучше всего подходит именно эта версия. Хотя сначала казалось, что она там вообще не уместна!

Но самое весёлое было, конечно, впереди — тексты! Сюжетной песню делать не хотелось, поэтому врубил творческий метод, как в 1917: накидываю кучу терминов и имён, ассоциирующихся с темой, а потом коллажным образом их соединяю, чтобы получались вроде как микро-отрывки, но в целом образующие цельную картину. Картина пусть не с единым повествованием, а скорее такой калейдоскоп событий в бреду, но почему бы и нет. С куплетами было относительно легко: там просто всякие перечисления событий. А вот с припевом я, конечно, задолбался! Очень долго не мог подобрать слова, которые должны быть одновременно и крутые, по смыслу подходящие, и чтоб это не кринжово смотрелось. Прям по слову в несколько дней аккуратно добавлял и то условно. В итоге дописал и был рад!

Смыслы:
Ну общий смысл и посыл вы, думаю, уже усекли. Давайте пройдёмся прям по тексту и разберём частности.

«Нахимов начинает день гусара»
Как Крымская война стала полноценным конфликтом, куда вовлечена куча стран? Русский флот во главе с адмиралом Нахимовым взял и напал на турецкий город Синоп. Якобы для того, чтобы предотвратить перемещение турецкого флота в сторону южных рубежей Российской империи. Англия и Франция это дело не оценили и вступили в войну против России. До этого Россия оккупировала Молдавию и Валахию, в связи с чем Турция объявила русским войну, но Нулевой мировой она стала только после Синопского сражения.

«Впуская броненосцев в монастырь»
Броненосцами в годы Крымской войны называли боевые корабли, соответственно, с бронёй. А монастырь здесь имеется в виду Соловецкий. Обычно, когда говорят о Крымской войне, речь заходит о битвах в, собственно, Крыму, однако сражения шли очень много где. В частности, на севере России, где западные силы бомбардировали Соловки.

«Проливы и ключи важней гагары»
Проливы — это вечная больная тема русских царей, а именно Босфор и Дарданеллы. Всегда они грезили тем, чтоб иметь над ними контроль, а контроль был у Турции, как известно. Ну и в Крымской войне одной из целей так или иначе было хоть какое-то овладение этими самыми проливами. А с ключами история ещё тупее. В общем, у турков были ключи от церкви в Вифлееме, которые традиционно принадлежали православной общине. Франция, шантажируя турков, выцыганила эти ключи себе. Россия разозлилась, потому что православная община была под её покровительством. Ну и этот вот конфликт из-за сраных ключей среди прочего привёл к ухудшению отношений между Россией и Западом в лице Франции, а потом и к войне.

«Без карты погибает нетопырь»
В ходе Крымской войны многие солдаты жаловались на то, что они не могут ориентироваться на местности, а значит эффективно воевать, т.к. у них тупо нет карт тех районов, где они сражались. Результат был плачевный.

«Крестьяне-громоносцы давят мины»
Мины ассоциируются у нас больше с XX веком, но уже в ходе Крымской войны они активно применялись.

«Рыдает генерал без головы»
Тут двойное дно. С одной стороны, рядовой состав русской армии был, прямо скажем, не в восторге от офицерства и генералов, в частности. С другой — печальный, но примечательный случай произошёл с Владимиром Истоминым, которому ядром оторвало голову. Он, правда, был контр-адмирал, а не генерал, но тем не менее.

«В оврагах — хладнокровные дельфины
В ракетах — нарезные пластуны»
Тут всё примитивно. Дельфины холодные, потому что умерли. Ракеты, опять же несмотря на современность термина, в ходе Крымской войны очень даже применялись. «Нарезные» — это к тому, что нарезные винтовки стали чаще применяться в войне, а «пластунами» называли бойцов казачьих батальонов, которые занимались диверсионной деятельностью в тылу противника. Ну и не только в тылу.

«Запятая убегает, ускоряя горностая»
Чем дальше запятая, тем дальше какое-то развитие предложения, а значит и событий. Крымская война хоть и длилась сравнительно немного (3 года), но всё же была затяжной, конец и край видны не были. Ну, а люди, крутились, как горностаи в колесе.

«Под гром копыт догорает Кола»
Кола — это город в Мурманской области, который в ходе Крымской войны сильно пострадал и был сожжён чуть ли не под ноль.

«Разлит компот — началась поруха»
Во-первых, поаплодируем всем тем, кто услышал «порнуха» вместо «поруха». Во-вторых, порухой в русской исторической литературе принято называть период жёсткого экономического упадка в конце правления Ивана Грозного. Ну и по аналогии так же иногда называют любые другие тяжёлые времена в социальном и экономическом плане. А компот — это святое! Если он разлит, то всё, пиши-пропало, ниже падать некуда.

«Атака кавалеров из-под шапок»
Атака лёгкой кавалерии — один из главных фейлов британской армии в ходе Крымской войны. Если кратко, англичан верхом на лошадях послали атаковать русских, вооружённых тяжёлыми пушками. Результат для англичан был плачевный. Да, как видите, на этой войне тупостью отличались все.

«Из-под шапок» в данном случае отсылка к фразе одного из русских генералов, который, будучи самоуверенным болваном, сказал своему начальнику «Не беспокойтесь, Ваше сиятельство. Шапками закидаем неприятеля». Собственно, отсюда и пошло выражение «шапкозакидательство». Ну и вот в нашем случае кавалеры атакуют, выполняя тупой приказ, а их закидывают шапками. Кайф.

«Дерётся Кошка с ботом в камыше»
Кошка — это матрос Пётр Кошка, один из самых известных участников Крымской войны. Бот — корабль. Камыш — растение. Смерть неизбежна.

«Сквозь сабли пролетает полк зубаток
На тихоокеанском рубеже»
Сабли и зубатки тут просто ради атмосферы и красоты, а вот тихоокеанский рубеж неспроста. Вот уж о чём мало говорят в контексте Крымской войны, так это о боях на Дальнем Востоке и на Тихом океане! А там события были интересные. Для меня просто сам факт соседства середины XIX века и сражений на Тихом океане — немного оксюморон, потому радует прям неимоверно. Естественно, думаю, многие отметили, что «тихоокеанский рубеж» — это отсылка к одноимённому фильму Гильермо дель Торо про гигантских боевых роботов. Крутой фильм, крутая вселенная, крутые монстры. Жаль, у нас таких нет.

«Щебечут без союзников лемуры»
Это мы с вами уже разобрали: Россия полезла воевать без единого союзника, что довольно самоубийственно в любой войне, а уж в мировой (пусть и нулевой) так уж точно.

«Достанет Шредер из себя скульптуры,
Опунции зимой займут диван»
Если у меня есть шанс упомянуть Шредера — я упомяну Шредера, потому что Черепашки-ниндзя — это база. В данном случае, естественно, это игра слов, т.к. имеется в виду Иван Шредер, участник Крымской войны, который после её окончания с армией завязал и стал скульптором. Но вряд ли вы вспоминаете его, когда в песне слышите «Шредер», да?

Про опунции история интересная. Что это вообще такое? Кактусы, которых в Крыму сейчас жопой жуй. Но откуда там эти кактусы, если они изначально росли в Америке вообще? Легенда гласит, что солдаты из Сардинии привезли эти цветки с собой и высаживали их на могилах у погибших сослуживцев. Погибло их там не 10 миллионов, конечно, но опунции очень прытко размножаются и вскоре они полуостров заполонили. И если верить этой версии, получается, что весь Крым усеян цветами, выросшими из могил. Во-первых, это страшно и впечатляет. Во-вторых, лишний раз напоминает о тупости войн.

А диван, который займут опунции, — это не ваш любимый мягкий друг из Югославии, а кабинет министров Османской империи. Т.е. имеется в виду, что опунции займут верховные места в жизни людей, а опунции — это символ смерти в нашем контексте. 300 тысяч человек в Крымской войне полегло, напомню.

Ну и на десерт название песни. Над ним я думал больше всего, потому что песня очень конкретная и подобрать что-то под её содержание тяжеловато. Думал даже сдаться и назвать трек тупо «Бойня». Но, к счастью, когда я уже отчаялся метаться по страницам Википедии в поисках крутых слов, я увидел, что древнеегипетский бог Хнум был владыкой катаракт. И я такой: «Стоп, что?». Внезапно для себя я узнал, что «катаракт» или «катаракта» — это в переводе с древнегреческого «водопад». И что так сегодня называют большие широкие водопады с гигантским количеством воды. Короче, ОТЛИЧНО. Почему? Потому что война, как и водопад, широким мощным потоком сносит всё на своём пути, не зная, кто у неё на пути и зачем. Ну и более привычное нам значение слова «катаракта» тоже к месту: болезнь, из-за которой глаза затмеваются плёнкой, подобна войне, из-за которой люди перестают видеть друг в друге людей.

6. Легальный марксизм
Рабочее название: Последняя, Я много думал

Когда начала сочиняться: февраль-март 2020 г.

Инструменты: виртуальные синтезаторы Korg M1, Prodigious Synthesizer, сэмплы барабанов из библиотеки Vengeance Pop Essentials, микрофон Rode NT1-A, миди-клавиатура AKAI LPK25, электрогитара Fender Stratocaster MN Player Series (ритм и соло), бас-гитара Phil Pro

История:
Когда песня только начала сочиняться, сразу было понятно, что она будет на альбоме последней, потому так и была именована для внутреннего использования.

Вообще люблю писать баллады! Это намного легче, чем строчить танцевальные боевики. Но вот хорошую балладу написать тяжело, потому стараюсь особо не злоупотреблять.

Звучание песни, кстати, придумалось в самом начале работы над ней. Хотелось отделить её от остальных, фиганув в неё орган и чистую ритм-гитару. Потом ещё и живой бас присобачился. Собственно, всё это должно подчеркнуть отличия песни не только по звуку, но и по настроению.

Первая строчка песни тоже родилась почти сразу, только тогда там было «Я много думал», а не «бегал». А в припеве мне сначала причудилось, что надо петь «Давай пойдём туда, где…» и т.д., но потом понял, что это будет повторением припева «Будущее вечно». Тоже последняя песня, тоже баллада. Такое себе.

Никаких особых мучений с песней я не испытывал, поэтому рассказать, в общем-то, про её историю больше нечего.

Смыслы:
О чём песня, если кратко? О потерях, о бессилии, об унынии и всяком таком. Я не из тех, кто считает, что нужно в песнях прям выворачивать все чувства наружу и делиться ими, а также не из тех, кто считает, что это кому-то дофига интересно. Поэтому в данном случае ни в коем случае не призываю вас сопереживать и всякое такое, просто слушайте песню и норм. Но на всякий расскажу про подноготную.

2020-2022 гг. для многих, думаю, были временами хоть каких-то потерь и утрат. Несмотря на то, что всё равно происходило много хорошего, плохое всегда было на первом плане. Мне, правда, повезло, т.к. мои утраты несоизмеримы с теми, у кого погибли родные и близкие за это время (или они сами), но некоторое количество знакомых, а также множество важных известных людей, которые меня культурно воспитали, всё же ушло на тот свет. В 2022-м же я лишился своего родного дома, квартиры, в которой вырос и где, кстати, были записаны почти все альбомы Жаб. Лишился не внезапно, т.к. просто общим семейным решением решили её продать. И, само собой, это не идёт ни в какое сравнение с тем, как многие люди потеряли своё жильё помимо своей воли. Кстати, день окончательной продажи квартиры был 24-е февраля. А также человек, из-за которого отчасти пришлось продать её, родился тоже 24-го февраля. А можно как-то без настолько мощного символизма?

Так вот. Почему я этому так много внимания уделяю? Я привязан к вещам и привязан к дому, поэтому, продав квартиру, как будто остался без малой родины. Кому-то это всё может показаться мелочью и проблемами белых людей, но раз уж вы решили это всё читать, придётся терпеть. Короче говоря, ко всему, что вы и так знаете из новостей, лично мне прибавилось ещё и вот это. Поэтому всю свою меланхолию по этому поводу и всему, что накопилось, захотелось куда-то вылить. Вот вам и песня.

Естественно, она не просто про уныние, я против такого. Припев, как и в «Будущее вечно», призывает что-то да делать, несмотря ни на что, и верить в светлое завтра.

Теперь пройдёмся по тексту.

«Я много бегал, я много знал»
Никогда в жизни много не бегал.

«В моей квартире поселился барибал»
Тут вы уже должны понять всё, речь про ту самую квартиру.

«Я снова лысый, но не орёл»
Во-первых, все мы не молодеем. Во-вторых, в детстве все мы были лысыми. Некоторые будут снова. Но орлами суждено стать не всем.

«Мои котлеты обернулись сухарём»
Когда ещё недавно вкусные и свежие котлетки обветриваются, превращаясь в твёрдый кусок позавчерашнего мяса, — это грустно.

«Не надо стачек, не надо слёз»
Насколько надо отчаяться, чтобы отрицать стачки? Также рифма с названием песни: легальные марксисты не то чтоб большие сторонники вооружённой борьбы.

«Кроссвордам подпевает звёздный клинонос»
Клиноносы — это вроде как обобщённое название птиц а-ля дятел. Не помню, откуда взял этот термин, да и встречается он очень редко, зато красивый.

«Черноголовка. Лебяжий край
Стромынь осталась позади, не унывай»
Ненадолго возвращаемся к теме моей дачи. Черноголовка и Стромынь — ещё одни населённые пункты, с ней связанные. Коль родной московской квартиры я лишился, теперь у меня из моих пенат осталась только деревня.

«Шипит Брокгауз, рычит Ефрон,
Когда в Киржач заходит завропосейдон»
И снова родная топонимика. Киржач вы уже знаете.

«Вновь технокрабы, опять Синоп
Кидают альбиносы динощебень в гроб»
Тут всё, в основном, для красоты и атмосферы, но Синоп вы опять же уже знаете и всё понимаете.

«Взяв пассатижи,
Я жду звонок»
Тут прошу обратить внимание на падеж слова «звонок». В такой форме «жду звонок» означает, что кто-то ждёт звук какого-то звонка, например, школьного.

«Давайте сходим в лес,
Где в школе нету сменки»
Сменка — это ужасно. Поэтому школы, где её нет, — святые. Такие вообще есть?

«И лаконос воскрес,
Целуя нам коленки»
Лаконос — это такое растение, которое в европейской части России растёт порой абы где: и на участках, и в городской черте. Главный его прикол — в ягодах. Выглядят они, как ежевика, условно говоря, и на вкус просто отличные. Ну и сам лаконос красивый очень, зацените при случае. Но как-то в культуру плоды его не вошли, что печально. Представьте: пирожки с лаконосом. Круто же.

«Давайте изучать
Анклавы Кологрива.
Там грецкая кровать
И сладкая крапива»
Кологрив — это маленький город в Костромской области, которой меня неимоверно привлекает. Я там никогда, увы, не был, но начитан. Русская глушь, природа и куча легенд, окружающих Кологрив, мистических и не очень. Мечтаю туда съездить. Главное — не натолкнуться на какую-нибудь чудь.

Грецкая кровать и сладкая крапива — вещи, которые, на мой взгляд, в Кологриве абсолютно возможны и закономерны, учитывая всю волшебность региона.

«Мы лангольеры, но не изюм
На ЛогоВАЗе раздают рахат-лукум»
Просто красиво.

«Влетает птица ко мне в окно,
Парнокопытные кладут в кровать зерно»
Когда птица залетает в окно — это к смерти. Ко мне в 2022-м два раза прилетали: один раз синица, один раз голубь. Дружбу не завели, но выпроводили успешно.

Зачем парнокопытные кладут в кровать зерно — большой вопрос. Хотят, чтоб прилетело больше птиц? Спасибо, не надо.

«Взяв пассатижи,
Я жду звонка»
А тут ситуация другая. «Жду звонка» — это ожидание не конкретно звона, а абстрактного, например, телефона. Я всегда с тревогой отношусь к телефонным звонкам, как и многие люди моего поколения и младше. Особенно я боюсь, что сейчас мне позвонят и скажут какую-то плохую новость.

Так, ну и про название. «Легальный марксизм», во-первых, звучит красиво, а во-вторых, это такая квинтэссенция бессилия, когда политическое направление, призванное быть радикальным, становится тотально беззубым и растворяется в официозе.

***
В общем-то, вот и всё. Надеюсь, вы не умерли, пока читали этот текст. Спасибо, что послушали альбом и почитали. Всех благ, до скорых встреч!


Авторы:
Кобыла и Трупоглазые Жабы

Кобыла и Трупоглазые Жабы - Бойня (mc)

Дополнительные изображения


Оставьте отзыв об издании
Имя
Отзыв
Код

Рекомендации: