Ссылки

LP (винил): Карманов Павел - "Музыка для Алексея Любимова" (LP)

Цена: 2400 р.

Количество: 

 

Издательство: Мелодия, 2021.

Вес: 260 г.

Краткое описание:
Чёрный винил.


Сторона А
1. Шуманиана
Алексей Любимов (Павел Карманов)

2. Голландия
Алексей Любимов, Алиса Тен, Марина Катаржнова, Полина Бабинкова, Сергей Полтавский, Ольга Дёмина (Павел Карманов - Иосиф Бродский)

Сторона Б
1. Секстет No. 2 "Я поставил свой дом"
Энтони Ди Лоренцо, Алексей Любимов, Марина Катаржнова, Полина Бабинкова, Сергей Полтавский, Пётр Кондрашин, Григорий Кротенко (Павел Карманов - Тао Юаньмин)

Алексей Любимов - фортепиано
Алиса Тен - сопрано (А2)
Энтони Ди Лоренцо - чтец (Б1)

Солисты Персимфанса:
Марина Катаржнова - скрипка (А2, Б1)
Полина Бабинкова - скрипка (А2, Б1)
Сергей Полтавский - альт (А2, Б1)
Ольга Дёмина - виолончель (Б1)
Пётр Кондрашин - виолончель (Б1)
Григорий Кротенко - контрабас (Б1)

Звукорежиссер – Михаил Спасский
Запись сделана в Академии хорового искусства имени Попова в 2020 г.

«Фирма Мелодия» представляет альбом композитора Павла Карманова.
На диске «Музыка для Алексея Любимова», созданном в соавторстве с выдающимся пианистом, собраны произведения Карманова, навеянные музыкой Роберта Шумана, Джона Кейджа и голландского композитора-минималиста Симеона тен Холта, строками Иосифа Бродского и классического китайского поэта Тао Юаньмина, образами «уединенного дома в дюнах» и современной Москвы.
Адепт «новой простоты» Павел Карманов вошел в пространство академической музыки в самом конце 1990-х, его музыка звучит на музыкальных фестивалях, в фильмах и драматических спектаклях, а также в рекламе, заставках теле- и радиопередач.
«…Карманов создает вещи, где есть место и исполнительским эмоциям, и выбору темпов, и изобразительным аллюзиям, и программной наглядности, – пишет в предисловии к диску пианист, народный артист РФ Алексей Любимов. Последний представитель нейгаузовской пианистической школы, более полувека пропагандирующий современную отечественную музыку, Алексей Любимов стал вдохновителем большинства сочинений, представленных на этом диске.
Песня «Голландия» на стихи Бродского для голоса, фортепиано, струнного квартета и фонограммы, по словам автора, «путешествие на велосипеде в уединенный дом в дюнах на берегу моря».
«Шуманиана» написана по заказу Алексея Любимова по мотивам «Концерта без оркестра» – одного из последних фортепианных циклов Шумана. «Услышав запись Владимира Горовица, я сильно «заболел» Третьей сонатой Шумана , и в особенности ее бешеным, лихорадочным по темпераменту, изощренным по ритмике Финалом. Но вместо того, чтобы выучить сонату, я решил заказать Карманову ее клона, окончательно сошедшего с ума – все предпосылки для навязчивой репетитивности находились в самом материале Финала».
Фортепианный секстет «Я поставил свой дом» со стихами Юаньмина – своеобразное посвящение Джону Кейджу, в котором препарированное фортепиано звучит «подобно неведомому древнекитайскому инструменту».
Завершает диск секстет «Любимый ненавидимый город», раскрывающий чувства автора к родной Москве – ультрасовременному мегаполису и «городу, которого нет», навеки запечатленному в воспоминаниях детства.
В записи также участвовали певица Алиса Тен – признанная исполнительница современной и нетрадиционной музыки; ансамбль OpensoundOrchestra под управлением Станислава Малышева и солисты оркестра Персимфанс.

ПАВЕЛ КАРМАНОВ. МУЗЫКА ДЛЯ АЛЕКСЕЯ ЛЮБИМОВА
Песня «Голландия» написана осенью 2017 года по заказу певицы Анны Азерниковой для фестиваля Winteravonden aan de Amstel в Амстердаме, которая предложила использовать текст Иосифа Бродского. Увлеченный творчеством нидерландского композитора Симеона тен Холта, я изобразил в музыке велосипедную поездку к нему в его уединенный дом в дюнах. В фонограмме мы слышим шум песка. А в музыке – аллюзию на главный опус тен Холта Canto ostinato, которую воображаемый автор играет внутри дома. Время останавливается.
«Голландии» не было бы, если бы я не был приглашен в Амстердам моим главным музыкальным другом и соавтором многих концептов пианистом Алексеем Любимовым. Он – особенный человек в музыкальном мире и в моей жизни, абсолютный авторитет и гуру, любимый учитель для всех, кому посчастливилось сотрудничать. Большой пласт моей музыки был задуман и создан при непосредственном участии Алексея Любимова и по его заказу.
Так, сольная «Шуманиана» родилась в начале 2018 года из указанных им фрагментов Третьей фортепианной сонаты Роберта Шумана. При этом экстремально сложно написанный текст пьесы был несколько раз отредактирован пианистом, это позволяет говорить и о соавторстве.
В 2018 году Алексей Любимов был удостоен гранта (стал fellow) Центра Михаила Барышникова в Нью-Йорке от Фонда Мерса Каннингема и Джона Кейджа, который позволил Любимову осуществить заказ пяти композиторам пяти произведений. В проекте приняли участие американцы Брайс Десснер (Bryce Dessner) и Джулия Вольф (Julia Wolfe) и россияне Антон Батагов, Сергей Загний и я. Написанный cекстет No 2 «Я поставил свой дом» (I madе my home) – оммаж творчеству Джона Кейджа, воплощенный в «кейджевской» препарации фортепиано, но только по черным клавишам. В пьесе я задействовал электронику с четвертитонами и мое любимое стихотворение китайского поэта Тао Юаньмина, (Táo Yuānmíng, 365–427 гг.), в фонограмме его английский перевод читает дружественный композитор и трубач из Сиэтла Энтони Ди Лоренцо (Anthony Di Lorenzo). В финале процитирован фрагмент фортепианной пьесы Джона Кейджа In a landscape. Препарация фортепиано происходит посредством помещения железных предметов между струн хоров каждой ноты. Полученный тембр здесь звучит подобно неведомому древнекитайскому инструменту, с развернутым соло, c имитацией ударных и буддийских колокольных звонов.
И именно Алексей Любимов в 2012 году познакомил меня с Юррианом Коойманом (Jurriaan Cooiman), руководителем фестиваля «Культурные ландшафты» (CULTURESCAPES) в Базеле, Швейцария. Мне было предложено написать музыку о Москве. Родной город в последнее время вызывает противоречивые чувства. Домой всегда хочется вернуться, это любимое место силы. Но часто это – возвращение в город, которого нет, город из детских воспоминаний. Здесь все меньше остается любимых ландшафтов и кислорода. Здесь горожане теряются в толпе мигрантов и полицейских. Здесь появилось много того, что я ненавижу. Но я по-прежнему нежно люблю Москву и признаюсь в этой любви в финале секстета No 1 «Любимый ненавидимый город».
Инициатива записать этот альбом к моему 50-летию также принадлежит Алексею Любимову. Огромная признательность музыкантам, бескорыстно поучаствовавшим в записи: Алисе Тен (голос), OpensoundOrchestra под руководством дирижера и скрипача Станислава Малышева и солистам оркестра без дирижера Персимфанс (Persimfans) Марине Катаржновой (скрипка), Полине Бабинковой (скрипка), Сергею Полтавскому (альт), Ольге Дёминой и Петру Кондрашину (виолончель), Григорию Кротенко (контрабас).
Павел Карманов

«Романтик прикинулся минималистом» – так называлась статья Варвары Туровой в «Коммерсанте» о концерте в день рождения Павла Карманова в культурном центре «Дом». Я бы сказал больше: Карманов может «прикинуться» еще и рок-композитором, и фольклористом, и авангардным электронщиком, и попсовиком, и даже классиком – и это счастливое умение быть своим в разных композиторских и некомпозиторских стихиях побуждает музыкантов самых различных исполнительских направлений заказывать ему новые произведения. В отличие от некоторых классиков минимализма (что в США, что в России), исповедующих внеличный процесс развертывания определенной схемы паттернов и создающих объективированную от автора и исполнителей версию разворачивания заданных параметров, Карманов создает вещи, где есть место и исполнительским эмоциям, и выбору темпов, и изобразительным аллюзиям, и программной наглядности. Его музыка почти всегда имеет визуальные сноски, отсылки к переживаемым моментам, некую биографичность и душевность («моя музыка отражает мой внутренний мир»), и она почти всегда солнечно оптимистична, мажорна, и даже вещи меланхолические оканчиваются умиротворенно.
Записью этой программы многочисленные друзья Карманова и постоянные исполнители его музыки хотели бы отметить 50-й день рождения автора.
В 2015 году, услышав запись Владимира Горовица, я сильно «заболел» Третьей сонатой Шумана («Концерт без оркестра», соч. 14), и в особенности ее бешеным, лихорадочным по темпераменту, изощренным по ритмике Финалом. Но вместо того, чтобы выучить сонату, я решил заказать Карманову ее клона, окончательно сошедшего с ума – все предпосылки для навязчивой репетитивности находились в самом материале Финала. Родившаяся из самых «шизоопасных» штаммов фактуры и тематизма оригинала, «Шуманиана» превзошла по виртуозности все предыдущие кармановские произведения для и с фортепиано; я испытал восторг, получив шумановского Флорестана, зараженного лихорадкой и безумием начала XXI века, прячущего романтическую тоску в безвольных осколках мелодий. В этой вещи меня восхищает, с каким чувством равновесия автор соединяет моторную одержимость с островками плывущей над ней созерцательности.
В «Голландии» визуально-слуховая фантазия автора создала звуковые образы играющей стихии воды и езды на велосипеде: данные в разных несинхронных паттернах, они образуют мир сказочного сплетения твердого и текучего, устойчивого и зыбкого, реальности (текст Бродского) и миража (визит к тен Холту).
Честно скажу, секстет «Я поставил свой дом...» я люблю больше всех вещей на этом диске. Каждый раз он повергает меня в какое-то парализующее ощущение непреодолимости, неотвратимости вращения в кругу предустановленного кармой бытия; и не только потому, что в репризе возвращается весь текст Тао Юаньмина, но главным образом потому, что субъект этого потрясающего стихотворения и этой музыки – китайский поэт-мудрец, поставивший свое одинокое жилище в самой гуще людской суеты и созерцающий природу – начинает жизненный цикл в радости (до-мажорный аккорд, на фонограмме – жизнь кипит: таково начало); проходит через 10 000 вещей мира (эпизоды в середине) и возвращается в конце к тому же созерцанию жизненного потока и к своей медитации, что и в начале, но уже заключенный в некую клеть, тюрьму из цепочки ровных нот, в сопровождении колоколов (погребальных?) отмеряющих некий неизбежный пульс, который вместе с последними словами внезапно обрывается. Смысл последней фразы – «я знаю, что всё это может иметь смысл, но не могу найти слова» – сопоставим с гамлетовским «Дальнейшее – молчанье». Вся вещь пронизана интонациями некоей воображаемой китайской музыки, однако в репризе недвусмысленно возникают две прямых цитаты: первые 7 нот из In a Landscape Кейджа (у фортепиано) и короткие фразы из Четвертой симфонии Пярта (у альта и виолончели). Использование подготовленного рояля – также hommage Кейджу.
О cекстете «Любимый ненавидимый город» сам Карманов написал и рассказал достаточно много; могу лишь добавить, что скрытая программность (автор не раз давал исполнителям свои толкования разных эпизодов на репетициях и записи) не мешает музыке оставаться классической пьесой с очень ясной композицией и весьма традиционным изображением светлого и темного, того, что мы любим и к чему чувствуем ненависть; все равно, после драматической и «злобной» кульминации (а ля Шнитке, с «ужасными» кластерами и глиссандо) музыка приходит к той же сияющей и умиротворенной гармонии Ми мажора, что и в начале, и все страшное оказывается просто дурным сном.
Алексей Любимов

АЛЕКСЕЙ ЛЮБИМОВ, фортепиано
Родился в Москве. В 1952–1963 годах учился в Центральной музыкальной школе (класс А. Д. Артоболевской), в 1963–1968 – в Московской консерватории (класс Г. Г. Нейгауза и Л. Н. Наумова), которую окончил с отличием. Педагогическую работу начал сразу по окончании консерватории. В 1968–1975 годах – доцент консерватории по классу камерного ансамбля.
По окончании консерватории Алексей Любимов стал основателем и руководителем ансамбля «Музыка – ХХ век» (1969–1974), впервые в стране исполнившего многие произведения К. Штокхаузена, Дж. Кейджа, Т. Райли, Э. Денисова, С. Губайдулиной и других современных зарубежных и советских композиторов.
В 1997 году возглавил факультет исторического и современного исполнительского искусства (ФИСИИ), инициатором создания которого явился в содружестве с Н. Гутман и Н. Кожухарем. Профессор университета «Моцартеум» в Зальцбурге (1997–2012, класс фортепиано). Декан ФИСИИ Московской консерватории имени П. И. Чайковского (1997–2012).
Народный артист РФ (2004), лауреат Премии Москвы, лауреат Всероссийского конкурса пианистов в Москве (1960, I премия), лауреат международных конкурсов пианистов в Рио-де-Жанейро (1965, I премия) и Монреале (1968, IV премия и специальный приз за исполнение сочинений современных канадских композиторов).
Дискография Алексея Любимова насчитывает около 50 дисков и включает записи классической музыки от В. А. Моцарта до Ф. Шопена на инструментах прошлых эпох, музыку XX века, в том числе мировые премьеры произведений современных отечественных авторов.

ПАВЕЛ КАРМАНОВ
Родился в 1970 году в городе Братске Иркутской области в семье музыкантов. Систематически заниматься музыкой начал в Новосибирской музыкальной школе и уже в пять лет написал свои первые опусы. Окончил Центральную музыкальную школу при Московской консерватории имени П. И. Чайковского (1988) и Московскую консерваторию (1995), где в разное время учился у Ю. Н. Холопова, А. С. Лемана, А. Д. Быканова, Г. П. Дмитриева, А. А. Николаева.
С начала 1990-х годов стал представителем нового поколения поставангарда, адептов «новой простоты» в музыке. Поскольку репетитивность – базовая техника композиции Карманова, его часто причисляют к минималистам. Однако в сочинениях композитора сосуществуют черты разных стилей. Он использует приемы звукоизвлечения авангардистов и в то же время отсылает слушателя к мелосу эпохи романтизма и барочному концерту; джазовая ритм-секция, драйв рок-музыки, электроника и видео-эффекты соседствуют в его творчестве с авторскими обработками русских народных песен и хоровыми сочинениями духовной тематики.
Карманов – автор произведений для камерных ансамблей различных составов, для голоса в сопровождении инструментального ансамбля, хоровых и симфонических сочинений. В 2016 году создал новую редакцию оперы А. П. Бородина «Князь Игорь» для постановки Юрия Любимова в Большом театре России.
Пишет музыку для театральных спектаклей и для художественных и документальных фильмов. C 1997 года музыка Павла Карманова постоянно звучит во множестве рекламных роликов на ТВ, в оформлении теле- и радиопрограмм.
Карманов – автор музыки к фильму «Большой» В. Тодоровского (совместно с А. Друбич), «Солдатский декамерон» А. Прошкина, «Гольфстрим под Айсбергом» Е. Пашкевича, «Враги» М. Можар, «Арена» («Гладиатрикс») Т. Бекмамбетова, сериалов «Умножающий печаль» О. Фесенко, «Только ты» Н. Джорджадзе, «Место встречи» А. Хамраева и др.
В числе интерпретаторов его музыки А. Любимов, Ю. Башмет, Б. Адрианов, М. Пекарский, П. Айду, П. Осетинская, оркестр без дирижера Персимфанс, ансамбли МАСМ (Московский ансамбль современной музыки), Opus posth п/у Т. Гринденко, Seattle Chamber Players и ОДЕОН-квартет (США) и другие известные солисты и коллективы.
С 2000 по 2017 годы Павел Карманов в качестве пианиста и флейтиста был участником московской рок-группы «Вежливый отказ» (руководитель – Роман Суслов).
Дважды номинировался на премию ICMA (2015, 2017) за диски GET IN (2014) и INNERLICHKEITH (2016).
В настоящее время живет и работает в Москве.

АЛИСА ТЕН, певица
Родилась в Москве. С 5 лет пела в детском хоре в спектаклях Большого театра и Камерного музыкального театра имени Б. Покровского. Училась вокалу в Московском колледже импровизационной музыки, затем с учителем-гуруджи в Варанаси (Индия). Исполняет музыку разных жанров, с 2018 года в репертуаре преобладает музыка барокко. Принимала участие в музыкальных фестивалях в России и за рубежом, среди которых III Международный Валаамский фестиваль православного пения «Просветитель» (в составе ансамбля древнерусской музыки «Хронос» п/р Евгения Скурата), фестиваль Musical Carthage в Тунисе (в составе ансамбля традиционной музыки стран Магриба), фестиваль английской современной музыки в ГМИИ имени Пушкина (с песней Томаса Адеса), фестиваль камерной музыки «Возвращение» (с песнями Леонида Десятникова из фильма «Москва») и др. Принимала участие в проекте Петра Айду «Музей звуковых фигур». Выступала с концертами в США, Англии, Франции и Германии. Лауреат независимой премии «Парабола» имени Андрея Вознесенского. В 2019 году записала альбом проекта «Песни Элиота» (музыка – Руст Позюмский, стихи – Т. С. Элиот). В 2020 году написала цикл песен на стихи польского поэта Збигнева Херберта.

ПЕРСИМФАНС
Первый симфонический ансамбль без дирижера, существовавший в 1920-х годах в СССР. Персимфанс был основан скрипачом Львом Цейтлиным и быстро завоевал мировую славу, как один из лучших симфонических коллективов своего времени. В подражание и по образцу Персимфанса в 1920-х годах были организованы симфонические ансамбли не только в СССР, но и в Нью-Йорке – American Symphony Ensemble – и в Лейпциге: оркестр Гевандхауза несколько сезонов давал концерты без дирижера. Персимфанс давал свыше 70 концертов в сезон, выступал в Большом зале консерватории, Театре Революции, в цехах заводов и на открытом воздухе в Сокольниках. По приглашению Персимфанса СССР в 1927 году посетил Прокофьев после 10 лет эмиграции: на кинопленке сохранилась репетиция Третьего фортепианного концерта Прокофьева в исполнении ансамбля и автора за роялем.
В 2009 году деятельность Персимфанса была возобновлена по инициативе Петра Айду. В составе ансамбля – музыканты, ищущие новые подходы в исполнительском искусстве и находящие их в принципе ансамблевой игры и в коллективной интерпретации симфонических сочинений. Ансамбль выступает не только в симфонических концертах. Под его эгидой проводятся выставки, публичные лекции, театральные спектакли. Различные инициативы Персимфанса были отмечены Гран-при премии Курёхина в области современного искусства, национальной театральной премией «Золотая маска». Гастрольные выступления коллектива в новейшей истории проходили во Франции, Норвегии и Германии.


Авторы:

Павел КармановАлексей ЛюбимовАлиса Тен
Иосиф Бродский



Карманов Павел - Музыка для Алексея Любимова (LP)

Оставьте свой отзыв об этом издании
Имя*
e-mail
Отзыв*
Введите код*

* - поля, обязательные для заполнения


Похожие позиции:

Разработка и cопровождение - Выргород